O evento mais emocionante para os fãs de mangá é quando eles ouvem que sua série favorita está recebendo uma adaptação de anime. Eles estão ansiosos para ver como seus personagens favoritos ficarão na tela e reviver seus arcos de história favoritos com efeitos visuais chamativos e uma trilha sonora matadora .
As melhores adaptações aderem fielmente ao material de origem e raramente se afastam dele. Mesmo que o façam, é perdoável quando eles mantêm o tom da série e nunca se sentem fora do personagem. Embora algumas adaptações tenham falhado o alvo e decepcionado a maioria, há muitas excelentes que surpreenderam os espectadores.
10 Mob Psycho 100 aprimora o estilo de arte simplista da série com efeitos visuais coloridos
Mob Psycho 100 O estilo de arte propositalmente simplista pode ter sido decepcionante para alguns espectadores inicialmente, mas a utilização do anime de efeitos visuais chamativos e cores brilhantes melhora tudo na história. Os melhores movimentos de poder da série não evocaria as mesmas emoções dos espectadores sem essas escolhas artísticas deliberadas.
Studio Bones superou as expectativas dos fãs para esta extravagância de shonen psíquico. Até as sequências de abertura da série são memoráveis e aderem à estética geral da série. Além disso, raramente se afasta do conteúdo do mangá, tornando a experiência de visualização ainda mais agradável para os leitores ávidos.
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9 Haikyuu! Fez um excelente trabalho retratando a complexidade do vôlei
Haikyuu! é uma das séries de mangá de esportes mais amadas de todos os tempos. A história segue Shoyo Hinata , um adolescente relativamente baixo que compensa sua falta de altura com agilidade impressionante e entusiasmo sem limites. O manuseio da série pela Production I.G. surpreendeu os espectadores, indo além de suas expectativas para a série.
Ele fez um excelente trabalho ao retratar o vôlei, impressionando os espectadores com a forma como lidou com ações complexas, como cravar uma bola ou dar cambalhotas pela quadra após o bloqueio. Os fãs de mangá ficaram satisfeitos com sua aderência ao material original, como as analogias visuais da série representando alguns dos momentos mais intensos na quadra.
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8 Adaptação de Jojo's Bizarre Adventure apresenta um estilo de arte único e trilha sonora excepcional
A Bizarra Aventura de Jojo tem um estilo de arte muito distinto. No entanto, os fãs ávidos reconhecem que a arte de Araki evoluiu a cada geração de Joestars. As partes 1, 2 e 3 mostraram construções mais musculosas e designs de personagens que dependiam fortemente de linhas grossas e pretas. As partes posteriores, no entanto, tinham silhuetas e poses mais esguias que saíram direto das revistas de moda. Os designs também contavam mais com cores em vez de linhas pesadas.
A adaptação do anime fez um excelente trabalho mostrando a evolução artística de Araki. As cenas de luta da série são algumas das melhores do anime shonen, e a adaptação depende muito de seu material de origem. Além disso, a trilha sonora da série realmente ajuda a dar vida à história. Muitos Jojo's aberturas se tornaram icônicas e algumas músicas-tema de personagens se tornaram virais nas mídias sociais.
7 Os dubladores geniais de Gintama encapsulam a peculiaridade da série
Gintama é uma das séries shonen mais peculiares que os espectadores podem assistir. Embora o mangá tenha sido excelente, fãs dedicados concordam que o anime lida melhor com a história. Isto é, em parte, graças à dublagem hilariante. Cada ator ajuda a construir a personalidade de seu personagem e eleva o enredo com seu talento.
O adorável protagonista, Gintoki, é dublado por Tomokazu Sugita, enquanto Rie Kugimiya dá voz ao hilário Kagura. Além disso, a série tem vários episódios originais de anime. Embora os fãs normalmente zombem deles e os ignorem, esses episódios aprimoram a série e fazem os espectadores se apaixonarem ainda mais por seus personagens favoritos.
6 Adaptação de Komi não consegue comunicar preso ao seu material de origem
Komi não consegue se comunicar a primeira temporada superou as expectativas dos espectadores depois que chegou à Netflix em outubro de 2021. O estilo de arte do mangá já era lindo, mas o anime melhorou tudo. A adaptação faz parecer que cada personagem está brilhando, principalmente o protagonista, Shoko Komi .
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Também fez um ótimo trabalho ao lidar com as cenas mais cômicas da série que pediam a chibificação dos personagens. A forma chibi de Komi com orelhas de gato se tornou um mascote para a série neste momento. Embora algumas das histórias do mangá ainda não tenham aparecido no anime, ainda foi uma adaptação fiel que agradou os leitores do mangá.
5 Adaptação de Attack On Titan foi habilmente tratada por ambos os estúdios WIT e MAPPA
Ataque aos Titãs as três primeiras temporadas foram animadas pelo WIT Studio, enquanto o MAPPA tratou da final. Ambos os estúdios fizeram um trabalho fenomenal, e os espectadores ficaram impressionados com a forma como alguns de seus personagens favoritos ganharam vida. Os dubladores são perfeitos para cada personagem, e a trilha sonora evoca as emoções certas do público para mergulhá-los na coragem da série.
Embora houvesse alguns problemas de ritmo na primeira temporada, os principais pontos da trama ainda se desenrolaram perfeitamente. A temporada final, no entanto, trouxe sua animação para um novo nível. A forma do Titã Fundador de Eren parece ainda mais ameaçadora do que no mangá, e sua revelação causou arrepios na espinha dos espectadores.
4 As melhores técnicas amaldiçoadas do Jujutsu Kaisen e os espíritos amaldiçoados mais aterrorizantes ganharam vida
Jujutsu Kaisen adaptação do anime foi altamente antecipada. Os fãs ficaram ainda mais animados quando descobriram que o MAPPA estava encarregado disso. O estúdio não decepcionou, e os fãs ficaram em êxtase quando todos os seus personagens favoritos foram trazidos à vida de maneiras que eles não achavam possível. A ostentação de Gojo só foi exagerada na adaptação , enquanto Mahito se tornou ainda mais grotesco e aterrorizante.
Algumas das melhores técnicas amaldiçoadas mantinham os espectadores na ponta de seus assentos, e todas as lutas correspondiam ao hype. O filme, Jujutsu Kaisen 0 , também não decepcionou. Suas lindas escolhas artísticas realmente fizeram os fãs se sentirem imersos na história. A série também tem uma trilha sonora matadora que promove a construção do mundo.
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3 O estilo único de arte de mangá do Demon Slayer é aprimorado na adaptação do anime
Matador de Demônios estilo de arte colorido e visualmente atraente é o que atraiu muitos leitores para o mangá. Quando a adaptação do anime foi anunciada, alguns estavam preocupados que o UFOTable não seria capaz de replicar a brilhante arte de Koyoharu Gotouge. No entanto, o estúdio foi além e aprimorou o estilo de arte único da série.
Alguns até argumentariam que a série é realizada por sua excelente animação. Sua utilização especializada da cor faz ou quebra certas cenas evocando emoções específicas na platéia. A técnica de respiração de cada Slayer é feita para ser o mais chamativa possível, enquanto os demônios são retratados em cenários sombrios para evocar quantidades iguais de medo e simpatia do público.
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dois Kaguya-Sama: Love Is War dá vida à comédia do mangá
Algumas séries de romance e fatias de vida simplesmente não se traduzem bem em um anime. Muitos se tornam monótonos e chatos, com pouco incentivo para o público continuar assistindo. Kaguya-Sama: Amor é Guerra , no entanto, na verdade funciona melhor em sua adaptação para anime.
Os efeitos visuais do mangá são aprimorados ainda mais pela brilhante trilha sonora do anime. Cada punchline atinge de forma diferente na adaptação. A dinâmica de vontade-eles-não-querem de Kaguya e Shirogane parece tão intensa quanto a dinâmica de gato e rato em Caderno da Morte . A A-1 Pictures fez um trabalho brilhante e os fãs estão animados para ver o que o próximo filme reserva.
1 A reinicialização de 2019 da Fruits Basket foi além para compensar a adaptação de 2001
Cesta de frutas O reboot de 2019 foi um dos mais esperados na época. Os fãs ficaram desapontados com a adaptação de 2001 e queriam que suas séries favoritas fossem tratadas adequadamente. Felizmente, a TMS Entertainment fez um belo trabalho produzindo o reboot. Os fãs ficaram satisfeitos por ter aderido e melhorado o estilo de arte do mangá.
Foi uma adaptação fiel que permaneceu fiel à história e deu vida a essa série mágica de fatias da vida. Embora tenha mudado a ordem de certos eventos, a história ainda fluiu de forma coesa. Definiu a personalidade de cada personagem, desde o gentil protagonista, Tohru Honda , para o chefe de família misteriosamente volátil, Akito. Após a decepção da adaptação de 2001, esta reinicialização superou as expectativas dos fãs.
