Os animadores têm infinitamente mais liberdade do que os diretores de ação quando se trata de narrativas fantásticas, o que não quer dizer que a animação seja fácil. Mas cenários intergalácticos, monstros horríveis, roupas que desafiam a gravidade, magia ... tudo é possível nas mãos de artistas qualificados.
As adaptações de ação ao vivo são limitadas não apenas pelas capacidades de seus atores e diretores, mas também pela demanda exorbitante de efeitos especiais de orçamento. Existem lindas histórias de fantasia e ficção científica de ação ao vivo, mas elas têm um preço alto, e os otaku sofreram com inúmeras adaptações de ação ao vivo abaixo da média. Ainda assim, de vez em quando, o público não pode deixar de se perguntar se um anime pode não apenas sobreviver ao tratamento de adaptação live-action, mas realmente beneficiar a partir dele.
10Showa Rakugo é uma peça de época para morrer
Em geral, a ficção histórica não é um favorito do anime, mas peças de época estão entre o melhor que a ação ao vivo tem a oferecer. O público se apaixona pelos trajes, pela recriação convincente de um mundo perdido e pela conexão profunda que sente com o passado.
Nenhum anime na memória recente é tão firmemente fundamentado no passado quanto Showa Rakugo. A série sobre um mestre mais velho de rakugo relembrando sua vida já parece um filme biográfico, e as revelações acontecem em vários períodos de tempo ao longo da série. Às vezes, o protagonista, Yakumo, é visivelmente assombrado pelos fantasmas de seu passado, o que dá à série uma vibe cinematográfica dickensiana. Com os atores certos, de preferência performers reais de rakugo, uma ação ao vivo Showa Rakugo pode realizar ainda mais do que o anime.
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9Violet Evergarden já é cinematográfico
Só porque uma série tem elementos especulativos, não significa que não daria um grande filme. Violet Evergarden é uma fantasia, mas também é incrivelmente reservado às vezes e se encaixa melhor no gênero do realismo mágico.
Em geral, Violet Evergarden é sobre um soldado traumatizado aprendendo a ser humano novamente. Os elementos mágicos da história estão todos na construção do mundo e na própria cultura. Violet funciona como uma boneca de memória automática, escrevendo cartas para aqueles que não conseguem transmitir as mensagens que desejam. Nas últimas décadas, o realismo mágico encontrou um nicho no cinema. Filmes como Labirinto de panela e Amelie prove que, às vezes, um pouco de magia ajuda muito a tornar uma história inesquecível.
8Yuri !!! No gelo pode apresentar patinadores de verdade
Yuri !!! No gelo recebeu aclamação quase universal da crítica e o apoio da comunidade internacional de patinação artística. É raro ver o esporte tão fielmente representado na animação. O programa contou com uma diretora fantástica, uma trilha sonora maravilhosa e temas LGBTQ raramente explorados em anime. Diante de tudo isso, é difícil acreditar que um filme de ação ao vivo ainda não exista.
Embora o MAPPA tenha feito um excelente trabalho na série, a programação apertada e a narrativa ambiciosa fizeram com que algumas das sequências de patinação parecessem desleixadas. Se patinadores reais pudessem ser escalados para esses papéis, de repente as limitações da animação de movimentos diferenciados desapareceriam. A habilidade que esse esporte exige estaria em plena exibição, e essa história teria uma segunda vida.
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7Baccano! Já é uma homenagem aos filmes de máfia
Tumulto ! não existiria se não fosse pelos filmes de gângster. O escritor Ryohgo Narita se inspirou a escrever sobre a Lei Seca depois de assistir Os Intocáveis, embora ele tenha infundido seus romances leves com elementos de fantasia para dar-lhes um toque único. O resultado é uma série verdadeiramente memorável que Takahiro Omori mais tarde adaptou em um anime de fantasia de ação único.
Os filmes de mafioso têm um enorme legado cinematográfico por trás deles. Alto! , uma série tão baseada em uma época, poderia se beneficiar de um senso de coragem real, trajes fiéis, efeitos práticos e fumaça genuína. Este é um tipo específico de magia que Hollywood conhece melhor.
6Noiva de Magus é uma série que Del Toro poderia fazer justiça
Guillermo Del Toro é um mestre em misturar gêneros, limitado apenas por sua própria imaginação. Ele é conhecido por escrever personagens monstruosos que são simultaneamente assustadores e simpáticos e é frequentemente considerado um mestre dos contos de fadas modernos. Do outro lado do planeta, talvez o conto de fadas mais célebre dos últimos anos seja A Noiva do Antigo Magus , que deu A bela e a fera uma reimaginação oportuna, embora falha. Dado o histórico de Del Toro e seu profundo amor por anime, não é difícil imaginar o que ele poderia fazer com uma história como essa.
5Megalo Box dá a Rocky o tratamento de ficção científica
Poucos filmes foram tão influentes quanto Rochoso , e mesmo décadas depois, as sequências ainda ganham elogios. No Japão, o mangá esportivo e o anime foram igualmente influentes ao longo dos anos.
Quando o MAPPA foi reinventado Ashita No Joe como Megalobox em 2018, eles reviveram um gênero que vinha diminuindo nos últimos anos. Eles também trouxeram o boxe para um cenário futurista. Dentro Megalobox , os boxeadores são equipados com armações de metal que tornam o esporte mais violento e, francamente, mais divertido. Esta combinação de ficção científica e esportes é um entretenimento de padrão ouro e certamente seria tão emocionante em um contexto de ação ao vivo.
4Black Lagoon é uma obra-prima de filmes de ação
Mangaka Rei Hiroe escreveu Lagoa Negra depois de se inspirar em Tarantino, John Woo e até mesmo em Stephen King. Diante disso, não é de admirar Lagoa Negra adaptação de anime continua sendo um dos melhores animes de ação de todos os tempos .
Apresentando um elenco internacional de bandidos adoráveis, há poucos episódios que não terminam em um tiroteio ou em uma batalha mortal em mar aberto. Submarinos, mafiosos, crianças soldados: tudo isso aparece ao longo da história e raramente há um momento de tédio. Nos últimos anos, os filmes de ação pareciam estagnados. Lagoa Negra pode ser um verdadeiro lembrete do que o gênero pode e deve fazer.
3Adaptação de Cowboy Bebop é algo que os fãs têm grandes esperanças de
Cowboy Bebop sempre recebe um clamor raivoso de apoio sempre que uma série live-action é sugerida. Por fim, a Netflix está realizando os sonhos dos fãs. Mas por que os otaku, que geralmente desdenham a noção de adaptações de live-action, ficam tão entusiasmados com Bebop ? Shinichiro Watanabe queria criar um elenco 'legal' de personagens e construir uma história em torno deles, e o fator legal é difícil de negar. Dado o sucesso de elencos conjuntos em filmes de ficção científica como Guardiões da galáxia e até mesmo Guerra das Estrelas , talvez o modelo pareça alcançável para Hollywood.
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doisDada fará Simon Spier comer de todo coração
Na última década, o mundo viu um ressurgimento problemático de adolescentes moribundos em séries para jovens adultos. Muitas vezes, personagens femininos morrem a fim de impulsionar as narrativas de personagens masculinos, e até mesmo grandes animes como Sua mentira em Abril são culpados desse tropo. Este é frequentemente o destino de personagens queer também, que freqüentemente morrem por causa da história e raramente são retratados vivendo uma vida feliz.
Dado abandona esse tropo prejudicial da melhor maneira. Embora haja trauma nesta história, seus personagens queer são totalmente realizados e a história central é direta e evocativa. Esses personagens se encontram e encontram consolo através da música . Música e filme sempre foram uma bela combinação quando bem feitos. Nos últimos anos, filmes como Rua Cante e Uma estrela nasce provaram que musicais modernos podem ter suas próprias identidades. Dado já deu ao mundo uma grande história de romance queer, mas o mundo sempre poderia usar mais.
1Rainbow Merece Ser a Redenção de Shawshank do Japão
É difícil exagerar o impacto A Redenção de Shawshank teve em gerações de telespectadores na América. No IMDB, Shawshank continua sendo o filme com maior audiência de todos os tempos. Existem poucos cenários tão humanizadores quanto uma prisão, e a exploração de personagens em confinamento tem se mostrado atemporal.
calorias em arpão ipa
Ambientado no Japão dos anos 1950 em um centro de detenção juvenil, arco-íris centra-se na vida de seis jovens reclusos. Infalivelmente sombrio, mas finalmente esperançoso, arco-íris faz para os adolescentes o que Shawshank fez para personagens adultos. Ele merece um público tão amplo quanto possível.
