Por mais de 70 anos, o mangá se tornou um fenômeno cultural que teve um efeito inegável e duradouro no mundo da arte. Sua longevidade e diversidade se devem em grande parte aos inúmeros artistas inovadores de mangá, ou mangaká, que trazem seu próprio estilo e personalidade para a mídia.
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O que começou como uma forma de arte de nicho e alternativa aos quadrinhos logo explodiu no mainstream, influenciando centenas de artistas. O mangá evoluiu para a animação, dando início a um gênero inteiro; anime. Com sua popularidade, vêm vários níveis de qualidade, e algumas franquias se destacam entre as demais.
10Culpa!
Culpa! , um mangá de ficção científica pós-apocalíptico de Tsutomu Nihei, segue o protagonista Killy, que empunha uma arma poderosa, o Emissor de Feixe Gravitacional. O mangá gira em torno de sua busca por 'Net Terminal Gene', que permite aos humanos acessar a 'Netsphere', ou rede de controle da cidade.
O cenário, chamado 'The City', é estilizado em um ambiente cyberpunk corajoso com detalhes incríveis. As ilustrações de personagens mecanizados em The City são uma reminiscência de H.R. Giger e evocam um futuro sombrio e sombrio enquanto Killy tenta evitar a expansão crescente da 'Megastrestrutura'.
9A aventura bizarra de JoJo
A aventura bizarra de JoJo , criado por Hirohiko Araki, é um mangá estiloso adaptado para um anime popular. A série combina realidade com elementos de fantasia e gira em torno a poderosa família Joestar e sua conexão com o sobrenatural.
O estilo de arte evoluiu visivelmente ao longo da vida do mangá, eventualmente se desenvolvendo em uma obra-prima estilística e dinâmica. Os personagens são desenhados com poses e linhas angulares dramáticas, às vezes desproporcionais, ajudando a arte a fluir naturalmente conforme a ação culmina em cada página.
8Pure Trance
A série de mangás de estreia de Junko Mizuno, Pure Trance , apresenta um estilo de ilustração distinto que não só chama a atenção, mas também tem uma aparência notavelmente moderna. A série se passa em um futuro fictício pós-III Guerra Mundial, onde a Terra se tornou inóspita, forçando a humanidade a fugir para o subsolo. Para sobreviver ao mundo pós-apocalíptico, os habitantes subterrâneos contam com cápsulas nutricionais, chamadas 'Pure Trance'.
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O estilo é enganosamente simplista e bonito de se olhar, com personagens imaginativos cujos designs 'bonitinhos' contrastam deliciosamente com os elementos temáticos mais sombrios do mangá.
7Fénix
Para muitos fãs do gênero, Osamu Tezuka é carinhosamente referido como o 'Padrinho do Mangá', conquistando reconhecimento global por Astro Boy no início dos anos 1950, e é reverenciado como um pioneiro na forma de arte.
Fénix, considerado sua magnum opus, captura seu estilo único e intrincado em uma série que durou mais de 12 anos, nunca recebendo uma conclusão devido à morte de Tezuka em 1989. A série de 12 volumes ocorre em diferentes períodos de tempo, permitindo a Tezuka ilustrar conteúdo simbólico e altamente estilizado .
6Kokou no Hito
Kokou no Hito é a história de um estudante solitário do ensino médio, Mori Buntarō, que desenvolve um profundo interesse em alpinismo após ser transferido para uma nova escola. O tema de escalar montanhas ao longo do mangá representa o amadurecimento de Buntarō, enquanto ele lida com o isolamento e a depressão.
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As ilustrações em Kokou no Hito encapsula o protagonista em conflito e recluso, com designs hiperrealistas combinados com elementos abstratos mais escuros. Cada painel atrai o leitor, evocando sentimentos de solidão e beleza.
5The Voynich Hotel
The Voynich Hotel, um mangá de comédia de terror criado por Douman Seiman, se passa em um pequeno hotel em Blefuscu, uma pequena ilha devastada pela guerra. A história segue Kuzuki Taizou, um ex-membro da Yakuza, que viaja para Blefuscu para escapar de uma vida de crime.
A diversidade e singularidade dos personagens ecléticos e vilões do hotel, incluindo o proprietário que usa uma máscara de luta livre de seus dias de glória anteriores, coloca a habilidade artística de Seiman em destaque. O estilo parece fresco e envolvente, ao mesmo tempo que adiciona um toque cômico.
4Gunnm (Battle Angel Alita)
Gunnm (Battle Angel Alita) , criado por Yukito Kishiro, teve um ressurgimento da popularidade, graças ao lançamento de uma adaptação live-action em 2019. Situado em um futuro distópico, o mangá gira em torno da personagem titular, Alita, uma ciborgue sem memória de seu passado. Seu corpo parcial é descoberto por Daisuke Ido, que a reconstrói e lhe dá o nome de Alita.
As ilustrações apresentadas na série de 9 volumes pintam um quadro sombrio de uma sociedade abandonada forçada a viver na cidade de 'Scrapyard', com pedaços de sucata caindo de 'Zalem', a cidade utópica acima. A complexidade dos designs de personagens futuristas no mangá e o cenário cyberpunk fornecem um estilo atemporal que continua a inspirar os artistas hoje.
3Dorohedoro
Para leitores de mangá que procuram uma série de ação e fantasia sombria com ilustrações artísticas violentas e incrivelmente detalhadas, Dorohedoro é um ótimo lugar para começar. O mangá, criado por Q Hayashida, foi recentemente adaptado para um Anime e se passa em um futuro pós-apocalíptico ambientado em duas dimensões diferentes.
As duas dimensões são muito diferentes, uma situada em uma cidade sombria ocupada por humanos e a outra habitada por feiticeiros que podem viajar entre as dimensões. Dados os temas, o mangá é compreensivelmente repleto de ilustrações lindas e intrincadas com uma sensação reconhecível de 'esboço', ajudando a definir o tom da série.
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doisColecionador de terror
Como o próprio nome sugere, Colecionador de terror é um mangá de terror e fantasia centrado em dois personagens principais, Evillice e Sin. O propósito de ambos os protagonistas por existir é acumular coleções de dois tipos de itens; itens amaldiçoados e itens usados para assassinato. A história segue Evillice e Sin e sua obsessão particular por uma velha boneca, amaldiçoada por uma mulher que Evillice amou.
As ilustrações são hiperestilizadas e têm um toque gótico, com linhas angulares e proporções esguias e alongadas. Cada painel é assustador e sombriamente romântico, capturando a essência dos temas abrangentes.
1Homunculus
Homunculus é um mangá de terror psicológico inicialmente serializado em Big Comic Spirits e ainda teve uma adaptação para filme de ação ao vivo. O mangá discute 'trepanação', o horrível procedimento médico de fazer um buraco no crânio. Em Homunculus, muitos acreditam que a trepanação é a chave para desbloquear poderes psíquicos.
O protagonista, Susumu Nakoshi, um morador de rua que mora em seu carro, concorda em se submeter a uma trepanação por uma grande soma de dinheiro para colocá-lo de volta em pé. O procedimento resulta na capacidade de Nakoshi de ver 'homúnculos' ou criaturas humanóides. As ilustrações são escuras e assustadoras, mas com maestria intrincadas e bem desenhadas.
