Ao longo da história do cinema, alguns anos se destacam como superiores a outros. Em termos de Hollywood, muitos críticos e estudiosos consideram 1939, o melhor ano da história do cinema americano . Este ano marca o 30º aniversário dos filmes de 1994, um ano com inúmeros lançamentos notáveis de todo o mundo.
1994 foi uma época fascinante para o cinema. Na América, sucessos de bilheteria de Hollywood como O Rei Leão e Forrest Gump estabeleceu recordes de bilheteria enquanto cineastas como Quentin Tarantino e Kevin Smith continuaram o renascimento do cinema independente do início dos anos 90. No exterior, Hong Kong estava no meio da segunda parte do movimento cinematográfico New Wave, enquanto na Europa, Krzysztof Kieślowski estreou os dois últimos filmes da Três cores trilogia. Muitos desses filmes, agora com 30 anos, estão entre os melhores filmes de todos os tempos.
10 Hoop Dreams é um dos maiores documentários do cinema (1994)
Sonhos de aro
Um filme que acompanha a vida de dois garotos do centro da cidade de Chicago que lutam para se tornarem jogadores de basquete universitário no caminho para se tornarem profissionais.
- Data de lançamento
- 14 de outubro de 1994
- Diretor
- Steve James
- Elenco
- William Gates, Arthur Agee
- Avaliação
- PG-13
- Tempo de execução
- 2 horas e 50 minutos
- Gênero Principal
- Documentário
- Gêneros
- Drama , Esportes
- Escritoras
- Frederick Marx, Steve James
- Prêmios ganhos
- Festival de Cinema de Sundance: Melhor Documentário, Sociedade Nacional de Críticos de Cinema: Melhor Filme de Não-ficção, Prêmio Peabody
- Companhia de produção
- Kartemquin Films, KTCA Minneapolis
- Classificação IMDb: 8,3
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De X-Men a Os Simpsons, muitos jogos arcade icônicos foram lançados nos anos 90. Esses jogos ainda são clássicos amados hoje.Originalmente concebido como um curta-metragem documental de meia hora, Sonhos de aro se transformou em um dos maiores documentários do cinema. O filme acompanha a vida de dois jogadores de basquete do ensino médio, William Gates e Arthur Agee. As filmagens ocorreram ao longo de vários anos, com 250 horas de filmagem capturadas.
Apesar de ser um documentário de quase três horas de duração, Sonhos de aro obteve um sucesso inesperado de bilheteria, arrecadando quase US$ 12 milhões contra um orçamento de US$ 700.000. Imensa controvérsia surgiu quando o Oscar foi desprezado Sonhos de aro para uma indicação de Melhor Documentário. O filme já havia ganhado o Prêmio do Público de Melhor Documentário no Festival de Cinema de Sundance e foi uma entrada importante nas listas dos dez melhores de final de ano de muitos críticos de cinema. A International Documentary Association e a Current TV votaram Sonhos de aro como o maior documentário já feito, enquanto em 2005 o filme entrou no National Film Registry.
9 Drunken Master II é um dos melhores filmes de Jackie Chan (1994)
- Classificação IMDb: 7,5
Uma sequência do clássico das artes marciais de 1978 Mestre bêbado , O Mestre Bêbado II vê Jackie Chan reprisar seu papel como Wong Fei-hung, um herói folclórico chinês da vida real. O Mestre Bêbado II centra-se em Wong enquanto ele se envolve em um conflito entre estrangeiros que desejam exportar artefatos chineses antigos e os legalistas que desejam que os artefatos permaneçam no país.
Mestre Bêbado II a produção enfrentou muitas dificuldades decorrentes de diferenças criativas entre Chan e o diretor Lau Kar-Leung. Lau finalmente deixou o projeto, deixando Chan para dirigir o clímax épico do filme, que facilmente se classifica entre as maiores cenas de luta de Chan. Apesar da turbulência, O Mestre Bêbado II tornou-se um grande sucesso de bilheteria em Hong Kong. Uma exibição virtuosa de coreografia de ação, O Mestre Bêbado II ganhou Melhor Coreografia de Ação no Hong Kong Film Awards e no Golden Horse Awards. Tempo revista colocada O Mestre Bêbado II em sua lista dos 100 melhores filmes de todos os tempos, com Tempo críticos Richard Corliss e Richard Schickel chamando o filme de Chan no auge .
8 Ashes Of Time desafia as convenções do gênero Wuxia (1994)
- Classificação IMDb: 7,0
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Dos Gárgulas de estilo sombrio aos fofos Rugrats, muitos desenhos animados dos anos 90 exibiam estilos de arte icônicos que os fãs ainda amam hoje.Inspirado no romance de Jin Yong A Lenda dos Heróis Condor , Wong Kar-wai Cinzas do Tempo é um filme wuxia que desafia as convenções de gênero. Mais do que apenas uma extravagância de ação, Cinzas do Tempo concentra-se em temas de memória, tempo, solidão e amor. O filme conta a história de Ouyang Feng, um assassino de coração partido que trabalha como corretor de outros assassinos. Cinzas do Tempo apresenta um elenco de estrelas que inclui Leslie Cheung, Tony Leung Ka-Fai, Brigitte Lin, Tony Leung Chiu-Wai, Carina Lau, Jacky Cheung e Maggie Cheung.
Cinzas do Tempo estreou com aclamação da crítica, ganhando dois Golden Horse Awards, três Hong Kong Film Awards, três Hong Kong Film Critics Society Awards e o Golden Osella Award de Melhor Fotografia no Festival de Cinema de Veneza. Infelizmente, os negativos originais de Cinzas do Tempo foram mal armazenados e severamente danificados, resultando no lançamento de Wong uma versão ligeiramente alterada do filme, intitulada Cinzas do Tempo Redux em 2008. O Hong Kong Film Awards nomeou Cinzas do Tempo o 35º maior filme chinês de todos os tempos, enquanto Tempo esgotado incluiu o filme em sua lista dos melhores filmes de Hong Kong.
7 Três cores: o branco desafia noções de igualdade (1994)
- Classificação IMDb: 7,6
Krzysztof Kieślowski Três cores A trilogia desafia as noções dos ideais revolucionários franceses de liberdade, igualdade e fraternidade. Três cores: branco estrela Zbigniew Zamachowski como Karol Karol, um homem tímido cuja esposa o abandona em circunstâncias humilhantes. Isso desencadeia uma reação em cadeia de eventos que leva Karol a perder o emprego e o local de residência. Eventualmente, Karol embarca em uma jornada de vingança para restaurar a igualdade em sua vida.
Uma comédia negra brilhante, Três cores: branco não só explora temas de igualdade, mas também examina a mudança titânica na Polónia, na transição de um sistema comunista para um sistema capitalista. Entre 1993 e 1994, Kieślowski dominou o circuito europeu de festivais de cinema com o seu Três cores trilogia. Três cores: branco levou para casa o prêmio de Melhor Diretor no Festival Internacional de Cinema de Berlim.
6 The Shawshank Redemption é o filme com melhor classificação na IMDb (1994)
A Redenção de Shawshank
Ao longo de vários anos, dois condenados formam uma amizade, buscando consolo e, eventualmente, redenção através da compaixão básica.
- Data de lançamento
- 14 de outubro de 1994
- Diretor
- Frank Darabont
- Elenco
- Tim Robbins, Morgan Freeman, Bob Gunton
- Avaliação
- R
- Tempo de execução
- 2 horas e 22 minutos
- Gênero Principal
- Drama
- Escritoras
- Stephen King , Frank Darabont
- Companhia de produção
- Entretenimento Castle Rock
- Classificação IMDb: 9,3
Baseado na novela de Stephen King Rita Hayworth e a redenção de Shawshank , A Redenção de Shawshank é um drama de prisão estrelado por Tim Robbins e Morgan Freeman. Robbins interpreta Andy Dufresne, um banqueiro condenado à prisão perpétua pelos assassinatos de sua esposa e do amante dela. Ao longo de duas décadas, Dufresne faz amizade com Ellis Redding, interpretado por Freeman, que também cumpre pena de prisão perpétua.
Um dos filmes mais queridos já feitos, A Redenção de Shawshank ironicamente, foi um fracasso de bilheteria . No entanto, o filme floresceu no mercado de vídeo doméstico e seu acordo televisivo com a Turner Broadcasting System ajudou a transformar A Redenção de Shawshank em um fenômeno cultural. Um homenageado do National Film Registry, The American Film Institute, Império , EUA hoje e Film4 incluíram A Redenção de Shawshank em suas listas dos melhores filmes da história. Desde 2008, A Redenção de Shawshank foi o filme de maior audiência na IMDb. Em 2013, quase vinte anos após sua estreia, A Redenção de Shawshank foi ao ar por 151 horas em várias redes a cabo, uma indicação clara da popularidade duradoura do filme.
5 Forrest Gump foi vencedor do Oscar de melhor filme em 1994 (1994)
Forrest Gump
A história dos Estados Unidos dos anos 1950 aos anos 70 se desenrola na perspectiva de um homem do Alabama com QI de 75, que anseia por se reunir com sua namorada de infância.
- Data de lançamento
- 6 de julho de 1994
- Diretor
- Robert Zemeckis
- Elenco
- Tom Hanks , Robin Wright, Gary Sinise, Sally Field, Sam Anderson
- Avaliação
- PG-13
- Tempo de execução
- 142 minutos
- Gênero Principal
- Drama
- Gêneros
- histórico, Romance
- Escritoras
- Eric Roth
- Estúdio
- filmes Paramount
- Bilheteria
- US$ 678,2 milhões
- Orçamento
- US$ 55 milhões
- Classificação IMDb: 8,8
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Os cinéfilos sem dúvida se lembram de nomes como Ghostface, de Scream, e Darth Maul, de Star Wars, mas que outros vilões do cinema dos anos 90 impressionaram o público?Dirigido porRobert Zemeckis, Forrest Gump é uma comédia dramática baseada no romance homônimo de 1986, de Winston Groom. Tom Hanks estrela como o homônimo Forrest Gump, um homem com baixo QI que inadvertidamente se envolve em inúmeros momentos históricos significativos do século XX. Porém, o que Gump realmente deseja é o amor de sua amiga de infância, Jenny, interpretada por Robin Wright.
Combinando resultados de bilheteria com aclamação da crítica, Forrest Gump foi o filme de maior sucesso de 1994. O filme foi o segundo filme de maior bilheteria do ano, arrecadando cerca de US$ 680 milhões de bilheteria mundial. Criticamente, Forrest Gump ganhou vários prêmios, incluindo seis Oscars de um total de treze indicações. O filme ganhou o prêmio de Melhor Filme, enquanto Hanks ganhou o de Melhor Ator e Zemeckis de Melhor Diretor. Em 2011, a Biblioteca do Congresso votou Forrest Gump no National Film Registry por suas inovações tecnológicas, impacto cultural ao transformar Gump em um herói popular e seu envolvimento lúdico e sério com a história traumática da América do século XX.
4 Zhang Yimou novamente causa polêmica na China com To Live (1994)
- Classificação IMDb: 8,3
Durante o final da década de 1980 e durante a década de 1990, Zhang Yimou emergiu como uma das maiores forças de direção do cinema. Embora seus filmes tenham recebido enormes elogios internacionalmente, o governo chinês proibiu rotineiramente a distribuição doméstica de seus filmes. Em Viver , Zhang explora quatro gerações da família Xu enquanto elas navegam pela vida na China, desde a Guerra Civil Chinesa até a Revolução Cultural.
Como de costume, Viver recebeu uma proibição teatral na China. As autoridades detestaram a representação do filme sobre o governo chinês e suas políticas. Outra razão para Para viver a proibição foi a decisão de Zhang de inscrever o filme no Festival de Cinema de Cannes sem aprovação governamental. No Festival, Viver ganhou o Grande Prêmio, o Prêmio do Júri Ecumênico e Melhor Ator. Tempo esgotado votado Viver o oitavo melhor filme da China continental de todos os tempos, enquanto O jornal New York Times declarou o filme um dos 1000 melhores filmes já feitos. Em 2018, o BBC nomeado Viver o 41º maior filme em língua estrangeira da história.
3 Três cores: vermelho completa uma das maiores trilogias do cinema (1994)
- Classificação IMDb: 8,1
O último filme do Três cores Trilogia e, infelizmente, o último filme da carreira de Krzysztof Kieślowski, Três cores: vermelho é o final perfeito para uma das maiores trilogias do cinema. Abordando o tema da fraternidade, Três cores: vermelho mostra um vínculo único que se forma entre um modelo de meio período e um juiz aposentado que ouve as conversas telefônicas de seus vizinhos. Dois anos depois Três Cores: Vermelho estreia, Kieślowski faleceu durante uma cirurgia de coração aberto após um ataque cardíaco aos 54 anos.
Assim como os dois filmes anteriores da trilogia Três cores: vermelho recebeu ótimas críticas dos críticos. Três cores: vermelho ganhou três indicações ao Oscar e quatro indicações ao BAFTA. O National Board of Review incluiu o filme entre os cinco melhores filmes em língua estrangeira do ano. O jornal New York Times apresentou Três cores: vermelho em sua lista dos 1000 melhores filmes de todos os tempos, enquanto O guardião classificou o filme em 33º lugar na lista dos 40 maiores filmes em língua estrangeira.
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2 Pulp Fiction transformou Quentin Tarantino em um nome familiar (1994)
- Classificação IMDb: 8,9
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De Die Hard With A Vengeance a Ronin, muitos filmes de ação da década de 1990 passaram despercebidos pelo radar do público.O final da década de 1980 e o início da década de 1990 testemunharam uma mini era de ouro do cinema independente liderada por cineastas como Steven Soderbergh, Richard Linklater e Quentin Tarantino. Pulp Fiction , amplamente considerado a obra-prima de Tarantino, é indiscutivelmente o filme mais influente do movimento independente dos anos 90. Um pastiche pós-moderno das inúmeras influências cinematográficas de Tarantino, Pulp Fiction é um thriller policial de comédia negra sobre as vidas interligadas de dois assassinos, um gangster e sua esposa, dois ladrões e um boxeador idoso.
Pulp Fiction encantou a crítica e o público com uma estética de espírito livre que não aparecia nas telas desde os filmes da Nouvelle Vague da década de 1960. O filme ajudou a transformar Samuel L. Jackson e Uma Thurman em estrelas e ressuscitou a carreira de John Travolta após sua série desastrosa de filmes na década de 1980. Pulp Fiction ganhou a Palma de Ouro no Festival de Cinema de Cannes e recebeu sete indicações ao Oscar, ganhando uma de Melhor Roteiro, Roteiro Escrito Diretamente para o Cinema. Um homenageado do National Film Registry, Pulp Fiction aparece em muitas listas das maiores obras do cinema, inclusive em publicações como o American Film Institute, Tempo revista, Filme Total , Império revista, Canal 4 e BBC.
1 Chungking Express é o melhor filme de 1994 (1994)
- Classificação IMDb: 8,0
Cinzas do Tempo foi uma produção árdua para Wong Kar-wai. Querendo se distanciar do filme por um curto período de tempo, Wong decidiu fazer um filme totalmente diferente durante uma pausa de dois meses na edição. Cinzas do Tempo . Este projeto intermediário tornou-se Expresso Chungking , uma comédia-drama policial romântico sobre dois policiais melancólicos que se apaixonam, um por uma figura misteriosa do submundo e o outro por um garçom que trabalha em um restaurante noturno.
Um milagre de produção, Expresso Chungking levou apenas 23 dias para filmar. Feito inteiramente sem roteiro finalizado, Wong escreveu as cenas na noite anterior à filmagem. Ironicamente, Expresso Chungking provou ser uma produção tão eficiente que estreou antes Cinzas do Tempo . Com sua trilha sonora dinamite e cinematografia suntuosa, Expresso Chungking tornou-se mais uma obra icônica da New Wave de Hong Kong. No Hong Kong Film Awards, Expresso Chungking recebeu dez indicações, ganhando Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Ator e Melhor Edição. Visão e Som , a BBC e Tempo revista tem todos nomeados Expresso Chungking um dos melhores filmes já feitos.
