Existem muitas qualidades diferentes para avaliar o anime. Essa é a história que constrói o núcleo do conteúdo. Existe o estilo de arte que define a experiência mais superficial, porém acessível. É a própria animação que define o próprio meio. Mas se houvesse uma qualidade indiscutivelmente subestimada, mas sempre crucial para definir os pensamentos de alguém sobre os próprios personagens, seria o design do personagem.
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O design dos personagens é o estilo de arte específico e os detalhes dos personagens. Isso cobre os tipos de corpo, estruturas faciais, linguagem corporal típica e os vários trajes que normalmente ditam como os espectadores se sentem em relação a um determinado personagem. No entanto, nem todos são projetados da mesma forma. No maravilhoso mundo do anime, alguns designs de personagens realmente se destacam do resto.
10My Hero Academia
My Hero Academia tem o design de personagens embutido em sua cultura. Para uma série inspirada e modelada nos quadrinhos ocidentais, My Hero Academia utiliza todo o estilo dinâmico e design de cores pelos quais os quadrinhos são famosos. Isso significa ter fantasias - assim como estilos de cabelo - que acentuam os poderes e a personalidade.
Em um mundo onde os heróis competem entre si por popularidade e mercado, todos - mesmo aqueles que têm membros gigantes ou pele roxa - tentam comunicar o máximo de personalidade possível com apenas um olhar.
9Empregada Dragão da Srta. Kobayashi
Animação de Kyoto pode focar muito em animes do ensino médio, mas tira o máximo proveito de seus designs de personagens por meio da linguagem corporal e mudanças sutis nas roupas. Virar o cabelo pode realmente ser a diferença entre um personagem feliz e feliz e um preguiçoso. Com isso dito, Kyoto Animation muitas vezes luta para deixar uma impressão apenas com o design do personagem.
Isto é, até Empregada Dragão da Srta. Kobayashi veio junto. Esta série permitiu à empresa realmente sair com sua fofura icônica. Tudo, desde roupas a esquemas de cores, até mesmo o brilho de um olho, comunica muito entre as famosas garotas dragão desta série. Isso não só acentua a diferença de personalidade, mas também o quão diferente cada um é como dragão.
8Matar La matança
Matar La matança realmente mostra Studio Trigger o estilo de arte de no seu melhor, especialmente quando se trata de design de personagens. Nunca sendo conhecido pela sutileza, Trigger retrata muitas informações entre figurinos, cores e até mesmo linhas.
Pode-se sentir o quão nervoso Ryuko é ou quão bobo é Mako apenas com seus contornos, e cada membro do Conselho Estudantil parece mais diferente do que o anterior. Os trajes em si são tão exagerados e coloridos quanto em uma luta. Embora o Trigger seja conhecido por sua animação, eles fizeram um ótimo trabalho mesmo apenas com seus quadros.
7Naruto
Dos icônicos Três Grandes da Shonen Jump, Naruto provavelmente é o melhor do grupo em termos de personagens cosplayáveis. Uma pedaço O mundo de é vibrante, mas é um pouco caricatural para o gosto de algumas pessoas. Água sanitária tem algumas obras de arte interessantes, mas se inclina mais para designs estereotipadamente ousados. Dentro Naruto , há uma variedade de designs de personagens que não apenas comunicam personalidade, mas também cultura e habilidade.
Isso significa as roupas baseadas em mantos da Vila Oculta na Areia; o icônico colete verde de Konoha; ou mesmo apenas os lenços da Vila Oculta pelo Som. Os próprios personagens principais também têm alguns designs distintos e memoráveis, e a Akatsuki provavelmente permanecerá por anos como um dos personagens mais cosplayed ao redor.
6Monogatari
O Monogatari a série pode acontecer em uma escola, mas faz um ótimo trabalho em se destacar de todos os outros animes do ensino médio. Isso pode ser principalmente porque Studio Shaft se recusou terminantemente a fazer esta série se parecer com qualquer outra coisa, mas também pode ser devido ao fato de que os personagens se comunicam muito mais do que outros personagens estudantis.
Apesar de serem apenas estudantes do ensino médio, cada Monogatari personagem consegue se comunicar muito com sua linguagem corporal básica e escolhas de roupas distintas - do vestido extravagante do Kiss Shot ao agasalho amarelo e trança oval em Karen ou os olhares amplamente diferentes entre Senjougahara e os olhos de Hanekawa. Duas heroínas nunca podem ser confundidas uma com a outra ou com qualquer outra heroína por aí.
5Caçador x Caçador
Caçador x Caçador é um ótimo exemplo de design de personagens estranhos apenas pelo design de personagens estranhos. Embora esse grupo seja composto por alguns dos maiores membros da Associação de Caçadores, cada um tem uma aparência extravagante baseada exclusivamente nos temas de animais definidos pelo presidente, como Cheadle parecendo um cachorro.
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Na verdade, o que se destaca aqui são as pessoas que não se vestem como animais que se comunicam muito apenas com suas atitudes, como o olhar sujo e vagabundo de Ging e o comportamento assustadoramente limpo de Pariston. Esse senso estranho, porém forte, de design de personagem extravagante é transportado para os designs escuros da Trupe Fantasma, para as roupas casuais de Zoldyck, mas com olhares mortais, e para a falta de semelhanças biológicas das formigas quimeras.
4Akame Ga Kill!
Akame Ga Kill! pode cair como uma das séries de anime mais populares de todos os tempos, sobre a qual a maioria das pessoas simplesmente não fala. A história em si não era nem um pouco ruim, mas não deixou um impacto como a maioria dos clássicos instantâneos. No entanto, a razão pela qual tantas pessoas assistiram à série e provavelmente ainda se lembram dela até hoje é indiscutivelmente por causa de seu estilo de arte marcante e design de personagens.
Cada membro do Night Raid tem uma aparência drasticamente única, tanto que todos são praticamente codificados por cores para uma determinada personalidade. O mesmo vale para as forças policiais do Império, cuja lista de bandidos tem uma variedade de armaduras e expressões faciais próprias.
3Zombieland Saga
Muitas séries de ídolos podem apresentar os melhores designs de personagens. Inerente à indústria de ídolos é ter uma aparência tão fofa e única quanto possível com seu vestido e personalidade. Tudo sobre ídolos é uma experiência com curadoria destinada a atrair o público da mesma forma que os personagens de anime, um efeito que só é ampliado quando as duas indústrias se encontram.
Série como O iDOLM @ STER , Ritmo bonito , e claro, Amar viver! cada um tem ótimos designs de personagens por direito próprio. No entanto, o melhor exemplo deste gênero em termos de design de personagens é Zombieland Saga , uma série que utiliza designs adoráveis de ídolos e estética de zumbis sombrios para criar um híbrido descolado que poucos podem esquecer.
doisBEASTARS
BEASTARS faz um grande caso para a indústria de anime começar a desenhar personagens menos humanos. Talvez nos trabalhos mais comentados do Studio Orange desde então Terra do Lustroso (outra série com designs de personagens incríveis), BEASTARS foi capaz de iniciar uma grande conversa sobre a forma humana usando a situação dos animais.
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Isso não se limita apenas a atribuir qualidades humanas aos animais, mas na verdade usar os instintos, anatomia e cultura por trás de diferentes animais para definir seu senso de vestimenta, postura e semblantes que ficam ainda mais expressivos com SEJA UMA ESTRELA designs de .
1A aventura bizarra de JoJo
Algumas pessoas assistem A aventura bizarra de JoJo por causa de seu formato Shonen. Alguns assistem para entenda os memes . Alguns até assistem só para ver seu suas referências musicais . Por mais que alguém tenha começado a assistir a série, muitos ficaram apenas por causa dos personagens. Há muita coisa acontecendo com JoJo designs de personagens de.
Há a anatomia amplamente expressiva que torna os personagens musculosos tão fortes quanto uma casa ou os personagens magros e magros como guindastes. Existe o código de cores e as roupas que tornam qualquer pessoa instantaneamente fácil de distinguir e distinguir. Há a linguagem corporal exagerada e as posturas que fazem as estátuas parecerem ainda mais rígidas do que já são. E há os Stands que têm tudo isso e muito mais.
