Criar mangá é uma tradição que existe no Oriente desde o século 12 na forma de arte em pergaminho, embora o primeiro mangá serializado, Sazae-San por Michiko Hasegawa, foi publicado em 1946. Desde então, a forma de arte evoluiu incontrolavelmente no Japão e se consolidou em quase todos os aspectos da cultura. Os fãs de mangá podem encontrar mangá sobre quase tudo.
De mangá sobre futebol americano, basquete e tênis a mangá sobre super-heróis, alienígenas e poderes místicos, a forma de arte ganhou vida própria. Mas por trás de tudo isso estão os humildes mangakás que dedicaram suas vidas ao aperfeiçoamento de seu ofício e a contar histórias incríveis. Então, vamos mergulhar em algumas das maiores obras de arte em todo o meio.
Atualização de 28 de outubro de 2020 por Louis Kemner: Embora a palavra 'manga' possa ser traduzida como 'desenhos caprichosos', muitos manga-ka do passado e do presente provaram que este é um estilo de arte com um potencial incrivelmente profundo para obras de arte espantosas e criatividade visual. Muitas das melhores séries de mangá estão no mesmo nível dos títulos de quadrinhos americanos mais bem cotados, mostrando uma ampla gama de assuntos e temperamentos, desde o cômico ao terrível, ao horrível, ou qualquer coisa entre os dois. Vamos explorar mais cinco séries de mangá que mostram do que essa forma de arte popular é realmente capaz.
quinzeVinland Saga
Vinland Saga segue a história de um jovem menino Viking chamado Thorfinn. Depois que Thorfinn entra furtivamente no navio de guerra de seu pai para provar que é um homem pronto para a batalha, Thorfinn coloca ele e seu pai em sérios problemas após o navio ser emboscado.
Com o pai morto e os homens responsáveis pela fuga, Thorfinn decide dar início à perseguição, que é onde sua história realmente começa. A série é repleta de imagens violentas e assustadoras à medida que o jovem Thorfinn cresce e se torna cada vez mais um assassino de sangue frio enquanto solta o menino que seu pai criou. Mangaka Makoto Yukimura coloca no papel alguns momentos genuinamente devastadores que os fãs não conseguirão tirar da cabeça.
14Inuyashiki
Depois que dois homens, um adolescente chamado Hiro Shishigami e um homem de 58 anos chamado Ichiro Inuyashiki, são atingidos por uma explosão extraterrestre, suas vidas mudam para sempre. Depois de descobrirem que seus corpos foram alterados com tecnologia alienígena, os dois se ramificam em caminhos muito diferentes.
À medida que um se torna um sociopata homicida, o outro começa a usar suas habilidades para o bem das pessoas de sua comunidade. A arte desta série é bela e devastadora, alegre e doentia. Os fãs de mangá simplesmente não podem perder a arte ou a história desses dois homens em caminhos convergentes.
13Gantz
Acontecendo em uma versão do mundo devastada por horríveis monstruosidades, Gantz segue um grupo de pessoas que morreram e foram ressuscitadas por Gantz (uma máquina misteriosa) a fim de combater as monstruosidades que devoram o Japão.
A série está cheia de sangue, violência e algumas das criaturas mais horríveis que já chegaram às páginas. A história é definitivamente aquela que precisa ser lida, mas a arte é o que realmente traz Gantz para o próximo nível.
12Boa noite punpun
Com Boa noite punpun , o artista Inio Asano conta a história comovente de um jovem, Onodera Punpun, que vai de um menino no ensino fundamental a um jovem na casa dos vinte anos. Não há cenas de luta interestelar malucas, nenhuma explosão massiva, simplesmente momentos de partir o coração na vida de um jovem pontuados por breves momentos de felicidade.
Embora a escrita seja incrível, a arte não apenas impulsiona a história, mas leva os leitores a experimentar o mundo de Punpun como mais do que apenas uma história que estão lendo. Goodnight Punpun é uma experiência que ficará na mente dos leitores por muito tempo depois de fecharem o volume final.
onzeAkira
Nenhuma lista discutindo arte incrível em mangá estaria completa sem a masterclass de Katsuhiro Otomo em arte mangá, Akira . Apesar Akira terminou seu arco final em 1990, a série ainda é regularmente classificada entre as maiores obras da história do mangá.
Otomo ilustra brilhantemente não apenas algumas das cenas mais massivas e assustadoramente belas de carnificina e destruição, mas ele regularmente ilustra o trabalho meticuloso que ele está disposto a forçar a si mesmo a fim de permanecer em linha com sua visão artística. Otomo cria cenas, às vezes páginas cheias, com atenção masoquista aos detalhes. Algo que poucos artistas antes ou depois viveram de acordo
10Vagabundo
Vagabundo , por mangaka Takehiko Inoue, é talvez a quintessência manga de samurai do nosso tempo . Iniciando seu trabalho em 1998 e continuando até o presente, Inoue conta a história deShinmen Takezō, um menino que é evitado por sua aldeia devido à sua natureza violenta e errática.
cerveja especial
Depois de deixar sua casa aos dezessete anos, junto com outro garoto de sua vila, Takezō e seu companheiro se juntam a uma luta para a qual eles simplesmente não estão preparados. A arte é bela e poderosa, os designs dos personagens são imaculados e a história é algo que simplesmente não pode ser esquecido por qualquer pessoa que se autodenomina fã de mangá
9Berserk
Berserk , do mangaka Kentaro Miura, é talvez uma das entradas mais violentas e assustadoras apresentadas neste artigo. Não só a história é absolutamente devastadora, mas a arte também pega o que já é uma história incrível e eleva a um nível que poucos mangakas são capazes de alcançar.
A violência é palpável, os monstros são horríveis e grandiosos, e a própria aventura é algo que não pode ser esquecido. Depois de entrar Griffith e seu bando do falcão , Guts está prestes a enfrentar a batalha verdadeiramente aterrorizante e cheia de carnificina de sua vida. Infelizmente para a coragem, a coisa toda é uma maravilha de se ver
8Uzumaki
Mangaka Junji Ito é conhecido como um mestre da criação obras de arte horripilantes e perturbadoras e histórias que provavelmente deixarão qualquer fã de mangá dormindo com as luzes acesas. Com a série dele Uzumaki , Ito conta a história deKirie Goshima e seu namorado, Shuichi Saito. O casal mora na cidade deKurōzu-Cho, uma cidade afetada por misteriosos acontecimentos sobrenaturais.
Conforme a série se aprofunda na maldição espiral, Kirie e Shuichi se tornam cada vez mais conscientes do efeito que a cura espiral tem nas pessoas ao seu redor. Isso está fazendo com que os habitantes da cidade se tornem cada vez mais paranóicos e obcecados por espirais. A história é perturbadora por si só, mas a incrível obra de arte de Ito é algo que seria impossível ignorar. Ou até mesmo saia da mente do leitor.
7Kokou no Hito (alpinista)
Criado por mangaka Shinichi Sakamoto, Kokou no Hito (alpinista) conta a história de um jovem chamadoMori Buntarō, um menino que se torna obcecado por alpinismo solo depois de ser transferido para uma nova escola. Buntarō, embora introvertido, encontra sua liberdade através do ato de escalar e, eventualmente, dedica sua vida para escalar a face leste do K2.
A série ganhou vários prêmios, e as belas e deslumbrantes obras de arte simplesmente falam por si. Os leitores podem nunca chegar ao cume de uma montanha em toda a sua vida, mas com a arte encontrada nesta série, quem realmente precisa?
6Homem de um soco só
Apesar de muitos fãs de Homem de um soco só pode se surpreender ao ver a série apresentada em um artigo como este, especialmente considerando as origens da série webcomic. Depois de Yusuke Murata, o artista responsável pelo igualmente incrível Eyeshield-21 tirou as rédeas da ilustração do criador One, a série que já era incrivelmente popular, explodiu absolutamente como uma série de socos normais consecutivos.
Homem de um soco só tem emocionado os fãs de anime há anos, mas não seria a série que é hoje sem o trabalho impressionante que Murata adicionou à incrível narrativa de One.
5Kakegurui
Isso é uma série de mangá de jogos de azar , e é uma nova abordagem sobre o tropo do 'colégio mágico'. Hyakkou Academy é uma escola particular para filhos e filhas dos líderes empresariais de elite do Japão, e esses alunos estão aprendendo a avaliar as probabilidades e apostar tudo em jogos de azar. Todos os dias é o dobro ou nada.
O estilo visual do mangá é altamente detalhado e dinâmico, e usa expressões faciais estranhas e extremas e posturas dos personagens para adicionar força extra às cenas de jogo e à excitação dos personagens. Os alunos aqui estão apostando tudo e farão uma cara lunática igual.
4Mahou Sensei Negima!
Esta empolgante série shonen tem uma arte muito ocupada, mas nunca parece totalmente confusa. Negima! também apresenta um enorme elenco de personagens que usam diferentes tipos de magia, armas ou artes marciais, e os criadores se superaram com os adoráveis efeitos especiais do início ao fim.
O estilo visual dos personagens os faz se destacar claramente dos fundos realistas (e às vezes 3-D), e a arte varia de árvores incrivelmente detalhadas e cenários naturais ao interior de catedrais ou templos. E os criadores mantiveram isso por 38 volumes inteiros.
3Tokyo Ghoul
A versão animada de esta série dele pode ser um deleite visual, mas a verdadeira experiência vem da série original de mangá de 14 volumes de Sui Ishida com o mesmo nome. É uma série de terror e ação, e manga-ka Ishida garantiu que esse fato fosse refletido em todos os painéis.
Como esperado, os planos de fundo são exuberantemente detalhados e realistas, e os personagens são desenhados com elegância, mas também um pouco rudes, para mostrar a dupla natureza dos humanos e dos carniçais na história. O uso generoso de sombras, formas irregulares e expressões maníacas realmente trazem o horror à vida.
doisO caminho do dono da casa
Esta é uma série mais recente e ainda terá seu próprio anime em 2021. Por enquanto, a série tem quatro volumes lançados em inglês, e todos eles apresentam visuais de arregalar os olhos. Esta série enfatiza piadas visuais e arte exuberante sobre histórias complexas, tornando-a uma leitura simples e divertida.
O herói é Tacchan, um ex-gângster da Yakuza que se estabeleceu e aprendeu a se tornar um mestre nas artes domésticas. Suas carrancas sinistras, sorrisos e poses legais contrastam maravilhosamente com suas missões de comprar mantimentos, pendurar roupas e muito mais e, claro, os fundos são fotorrealistas.
1Última turnê das garotas
Agora é a hora de uma série pós-apocalíptica tranquila que definitivamente enfatiza os visuais em vez de uma história profunda (embora a narrativa não seja convincente). A série de mangá tem seis volumes curtos e, nesse tempo, os fãs de dieselpunk e histórias pós-desastre terão muito o que olhar.
Como Tokyo Ghoul , esta série usa alguns desenhos grosseiros semelhantes a esboços para enfatizar a coragem de seu mundo e, uma vez que é sobre o tema, os visuais parecem elegantes, não desleixados. Não há como esquecer a visão de duas garotas em um veículo Kettenkrad, rodando por uma cidade destruída de dieselpunk repleta de aviões quebrados, máquinas de fábricas inertes e depósitos.
