Para os cinéfilos presos em casa, as próximas semanas de isolamento apresentam uma oportunidade de colocar em dia títulos valiosos do passado que eles podem ter perdido. Nenhum gênero está recebendo tanta atenção tão recentemente quanto o longa-metragem sobre o fim do mundo, um tipo de filme que deu ao mundo alguns de seus filmes mais criativos, atuais e subestimados.
Esses quatro filmes distópicos estavam à frente de seu tempo. Cada um é bem elaborado com algo significativo a dizer sobre como as sociedades enfrentam os desafios mais severos; eles simplesmente não se conectaram com um público tão amplo quanto mereciam nos anos de seu lançamento. Agora é o momento de corrigir isso e refletir sobre o que esses filmes têm a dizer sobre a nossa situação atual na esteira do COVID-19.
NA PRAIA
Na praia teve um efeito profundo no público que o viu quando estreou em 1959, mas alguns críticos o rejeitaram por tentar usar o meio do cinema para retratar um assunto tão sombrio e pesado como um desastre global causado por humanos em um momento em que a maioria dos filmes não não ouse fazer isso. Não foi o primeiro a representar um cenário do Juízo Final, mas foi o primeiro que entrou na consciência da cultura pop do público.
O filme, estrelado por Gregory Peck, Ava Gardner, Fred Astaire e Anthony Perkins, foi ambientado no que era então um futuro próximo de 1964, depois que uma III Guerra Mundial nuclear tornou o planeta insuficiente para sustentar a vida. A Austrália é o último lugar com ar adequado para respirar, mas não permanecerá assim por muito tempo. Os ventos do sul carregam as toxinas com eles, mas um sinal misterioso dá aos sobreviventes um último vislumbre de esperança. A maioria dos críticos de hoje elogia o filme, mas questiona o roteiro e a atuação datados e a relativa civilidade com que os personagens se comportam em circunstâncias semelhantes às do Armagedom. É de sua época, mas a praia é tão bom em criar uma atmosfera inquietante quanto é o pavor crescente das pessoas que devem decidir se lutam até o fim ou se resignam ao seu destino.
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CIDADE DE BRASA
Este conto PG de uma civilização subterrânea cerca de 200 anos após o fim da vida na superfície da Terra foi uma bomba quando chegou aos cinemas em 2008. O filme não é ruim, apenas não ressoou no início da grande recessão, e durante um excesso de YA distópico mais ousado. Cidade de brasa tornou-se um clássico de culto menor nesse ínterim e merece um relógio agora.
Os paralelos com a atual situação difícil do mundo são abundantes. Embora o que causou o cataclismo nunca seja mencionado, os sobreviventes estão essencialmente se abrigando no local por um longo prazo, racionando e às vezes acumulando suprimentos e tentando manter sua tecnologia e infraestrutura operacionais. Aventurar-se além das zonas de segurança é ilegal, e o protagonista (um jovem Saoirse Ronan) começa a suspeitar da incompetência ou da má-fé do prefeito (Bill Murray). É um filme infantil profético sobre pessoas mantendo uma vida o mais normal possível em uma época de extrema dificuldade e sistemas de informação quebrados. Ironicamente, foi produzido pela empresa de Tom Hanks, a Playtone. Hanks, que foi um dos primeiros casos proeminentes de COVID-19, se recuperou recentemente, mas Adam Schlesinger, que escreveu canções para o filme mais famoso da Playtone, Aquilo que você faz , infelizmente não. Cidade de brasa é manso, previsível e sentimental em comparação com a maioria dos dramas pós-apocalípticos, mas também parece que acerta muito. E como um personagem opina no início do filme, quando tudo é incerto, tudo que as pessoas têm é esperança.
12 MACACOS
O trippy filme de 1996 dirigido por Terry Gilliam foi um sucesso de crítica e financeiro, e até ganhou alguns prêmios, mas foi ofuscado na memória cultural por sucessos neo-noir mais elegantes como O Quinto Elemento e O Matrix . 12 macacos merece um público agora mais do que nunca, especialmente os espectadores que podem ter sido muito jovens para vê-lo pela primeira vez.
Começa em seus dias atuais, quando um vírus altamente letal dizimou a maior parte da raça humana e forçou a população restante a buscar refúgio no subsolo. Enquanto Cidade de brasa pisca para frente, 12 macacos usa a viagem no tempo para voltar (e para a frente, e para trás, e então um pouco) e prevenir a propagação do vírus em primeiro lugar. É estrelado por Bruce Willis como um prisioneiro que é recrutado para tentar a ciência imperfeita da viagem no tempo, e Brad Pitt em uma performance bizarra e espetacular como um paciente interno maníaco-depressivo altruísta, mas anárquico. O filme é uma brincadeira divertida e tortuosa, apesar de sua presunção solene, mas também é dolorosamente presciente sobre questões como injustiça econômica, má gestão do meio ambiente, discriminação contra os doentes mentais e a potencial falta de preparação da América para enfrentar uma verdadeira crise.
salvator double bock
MELANCOLIA
O polêmico diretor Lars Von Trier concebeu Melancolia durante sua própria luta de saúde mental. É a imagem do meio em sua Trilogia da Depressão e retrata o casamento e a vida familiar de uma noiva doente enquanto um planeta errante se aproxima da Terra. O filme de 2011 não mede esforços para ser artístico e distante, com quadros congelados de pintura surreal definidos para grandes ondas de música e cartões de título para as partes um, dois e três. Mas é honesto e íntimo, independentemente da pretensão, e pode entender como os espectadores estão se sentindo melhor agora do que a maioria das obras de arte.
A maior parte do que acontece na melancolia é banal, lento e um tanto sem sentido, como está acontecendo na vida diária da maioria dos americanos agora. A representação de Justine por Kirsten Dunst encapsula lindamente o paradoxo do filme: quando chega uma tragédia em uma escala enorme e previamente imprevista, ainda devemos administrá-la ao lado de nossos pequenos infortúnios. Aqui, também, as cavernas são um refúgio simbólico do terror insuportável do mundo exterior ... mas não muito bom. Melancolia prova que podemos tentar nos esconder de nossos problemas, mas não fará nada para regular seu impacto emocional.
