de Ridley Scott Napoleão representa uma espécie de projeto de paixão para o diretor de 85 anos, encapsulando cinco décadas de cinema com o tipo de épico histórico de grande orçamento esperado de uma lenda que se aproxima do fim de sua carreira. Scott enfatizou que - apesar dos 158 minutos de duração e das enormes sequências de batalha - seu interesse reside principalmente na constituição psicológica de seu sujeito. 'Ele tem muita merda ruim sob o cinto', Scott disse recentemente Império revista . 'Ao mesmo tempo, ele era notável por sua coragem, sua capacidade de fazer e seu domínio. Ele era extraordinário.' Grandes coisas são esperadas, especialmente com Joaquin Phoenix no papel principal .
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O enfoque psicológico ecoa o de O primeiro filme de Ridley Scott : 1977 os duelistas , que colocou seu nome no mapa e preparou o terreno para a extraordinária carreira que se seguiu. Ele se concentra na era napoleônica vista pelos olhos de dois oficiais do exército de Bonaparte, que pontuam uma rivalidade ao longo da vida tentando periodicamente matar um ao outro. Embora feito em uma fração de Napoleão Com o orçamento de , ele captura a mesma atmosfera épica que o novo filme presumivelmente está buscando. Ao mesmo tempo, concentra-se principalmente na psicologia de seus personagens: outro aspecto que compartilha com Napoleão, que supostamente gira em torno do relacionamento tempestuoso entre o imperador e Josefina. Juntos, os dois filmes procuram efetivamente encerrar o corpo de trabalho de Scott.
Os duelistas mostra a ascensão e queda de Napoleão da perspectiva de seus soldados
os duelistas abrange um período de 16 anos, começando em 1800, logo após a tomada do poder por Napoleão e terminando após seu exílio em Santa Helena. Harvey Keitel interpreta o tenente Feraud, um oficial francês obcecado por duelos que parece resolver todos os conflitos menores em uma luta formalizada até a morte. Quando ele vai longe demais, o tenente d'Hubert de Keith Carradine é enviado para prendê-lo, o que Feraud considera um insulto pessoal. Seu primeiro duelo termina de forma inconclusiva, e Napoleão gentilmente vai para a guerra com a Áustria logo depois, colocando sua rivalidade em espera.
O que se segue é uma olhada nas várias guerras do imperador em toda a Europa, à medida que os dois soldados sobem nas fileiras e inevitavelmente se cruzam uma e outra vez. D'Hubert quer apenas viver sua vida, mas a fixação de Feraud o impede, tomando a sobrevivência de seu rival como uma afronta pessoal e insistindo em continuar sua rivalidade mesmo nas condições mais absurdas (eles fazem isso durante o francês retirada de Moscou em 1812, apenas para ser interrompida por um ataque dos cossacos locais). Finalmente termina em 1816, quando d'Hubert finalmente derrota seu rival e declara que é dono da vida de Ferard.
Scott filma tudo lindamente, com atenção à autenticidade do período e detalhes semelhantes que se tornaram sua marca registrada como diretor. As cenas de duelo, em particular, são meticulosamente precisas, incluindo suas ramificações muitas vezes violentas e confusas. A política também desempenha um papel, com Feraud fanaticamente leal a Napoleão e d'Hubert mais inclinado a soprar com o vento. Mas tudo se concentra nos dois homens no centro da história e em como sua rivalidade molda o curso de suas vidas. No processo, ele faz tudo o que o drama histórico deve fazer, revelando seres humanos em uma época diferente, respondendo aos eventos à medida que eles se desenrolam.
Napoleon traz o círculo completo da carreira de Ridley Scott
O próprio Napoleão nunca aparece em os duelistas , mas sua presença pode ser sentida em todos os quadros enquanto os dois homens experimentam sua ascensão e colapso das linhas de frente. Napoleão procura pegar a mesma equação na direção oposta, focando em Bonaparte como um homem e não como um líder. Isso explica o lugar central de Josephine na história, bem como a forma como o romance tempestuoso moldou o curso da história europeia.
À sua maneira, sua dinâmica soa notavelmente semelhante à de Feraud e d'Hubert. A abordagem declarada de Scott para Napoleão destaca os mesmos temas e ideias, agora com 45 anos de experiência em cinema. Isso abrange uma grande variedade de tópicos: tudo, desde vinificação a violência doméstica e um notável monstro do espaço sideral. Se Napoleão é para ser seu canto do cisne, é eminentemente apropriado trazê-lo de volta para onde tudo começou.
Napoleão chega aos cinemas em 22 de novembro.
