Quando se trata de jogar videogames mais antigos, os fãs podem ter dificuldade em acessar títulos tão recentes quanto uma ou duas gerações de consoles atrás. A mídia física eventualmente decai ou se torna tão rara que é vendida por preços exorbitantes, e os serviços digitais são fechados à vontade dos proprietários. Os jogadores que procuram uma cópia de A Lenda do Rei do Rio 2 para o Gameboy Color estão sem sorte, a menos que consigam pegar um antes do 3DS eShop fechar . A pirataria existe, mas os fãs de um jogo retrô não devem ser forçados a infringir a lei para jogar se não estiver mais impresso. Ports e remakes têm sido as respostas da maioria das empresas a esse dilema, mas qual é o preferível? Obviamente, os jogadores devem levar em consideração suas próprias necessidades específicas ao escolher uma porta ou remasterização, mas, a longo prazo, o que é melhor para o bem da preservação do jogo como um todo?
CBR VÍDEO DO DIA ROLE PARA CONTINUAR COM O CONTEÚDO
As portas oferecem menos em termos de novos conteúdos, mas preservam o jogo como foi originalmente lançado. Melhorias na qualidade de vida são permitidas, mas não devem prejudicar a experiência e, em alguns casos, podem ser ativadas ou desativadas. Os remakes oferecem uma nova experiência até mesmo para os fãs do conteúdo original - seja nos gráficos revisados, nos controles adequados para consoles modernos ou em uma trilha sonora recomposta. Link's Awakening DX para Gameboy Color, disponível através da assinatura on-line da Nintendo , é uma porta, enquanto Despertar do Link para Switch é um remake. Quando se trata disso, as portas são melhores para preservar os títulos mais antigos.
Por que as portas são importantes nos jogos
A razão pela qual as portas são importantes é que elas preservam o jogo em seu estado original para que novos jogadores possam experimentá-lo como estava no lançamento. Compare isso com outras formas de arte - romances clássicos podem ser retraduzidos e ter encaminhamentos e conclusões adicionados a eles, mas na maior parte, o conteúdo do romance permanece o mesmo. Quando duas pessoas leem um romance clássico em sua língua nativa, elas estão lendo o mesmo romance. Os videogames merecem a mesma dedicação à preservação. A solução final é fazer mudanças legais - permitir a emulação de jogos que não estão mais impressos seria um bom começo - mas até que isso aconteça, as portas são a melhor opção.
Isso não quer dizer que remakes não devam ser feitos. Em um mundo ideal, portos e remakes coexistiriam. jogos como Final Fantasy VII ter gostado dessa experiência; ambos os jogos oferecem experiências que o outro não oferece, e algo tão simples como se um jogador gosta de combate em tempo real ou baseado em turnos pode ditar qual versão eles preferem jogar. Para fãs obstinados de Final Fantasy VII , vale a pena experimentar qualquer migalha de conteúdo e, para os fãs mais novos da série, o remake pode ser mais acessível que o original. Fantasia final em geral, é um excelente exemplo de uma série que continua a portar jogos mais antigos para que novos jogadores possam experimentá-los, e os Pixel Remasters dos primeiros seis jogos fazem pouco para mudar a experiência original, ao mesmo tempo em que oferecem uma infinidade de recursos de acessibilidade.
Por que os remakes de jogos são importantes
Às vezes, remakes são necessários - para jogos no Nintendo DS ou 3DS , a tela inferior não existe mais nos consoles modernos e os controles precisam ser remapeados. Às vezes, o novo conteúdo oferecido em remakes é necessário de outras maneiras. no recente História das Estações: Uma Vida Maravilhosa remake, os jogadores podem personalizar seus personagens para refletir sua própria raça, gênero e sexualidade. São melhorias genuínas que refletem o progresso da sociedade. Os remakes também são normalmente mais bem recebidos e ganham mais dinheiro, embora essa recepção não seja tão clara quanto pode parecer na superfície.
Infelizmente, existem muitas portas de baixo esforço destinadas a simplesmente lucrar com a nostalgia, em vez de realmente preservar o jogo. Um exemplo recente disso é o contos de sinfonia porta para consoles modernos, que foi lançado com falhas novas e antigas. Como ganham menos dinheiro, as empresas estão menos dispostas a gastar dinheiro para criá-los.
Dito isto, quando um jogo só pode ser reproduzido como um remake, uma parte da história é perdida. Algumas dessas arestas irregulares criadas pela passagem do tempo são o que tornava aqueles jogos retrô especiais , e o jogo não deve ser apenas uma experiência positiva. Frustração e irritação fazem parte da vida, e não está fora de questão afirmar que a arte deve fazer as pessoas sentirem isso ocasionalmente. DH patológica e Patológico 2 (que é mais um remake, na verdade) são bons exemplos desse conceito. O fato de tantos jogos - independentemente de popularidade ou qualidade - correrem o risco de se tornar mídia perdida é uma verdadeira tragédia.
Jogos como Formas de Arte
A única razão pela qual os videogames estão tão atrás de outras mídias quando se trata de preservação é porque, pelo menos em parte, eles não foram legitimados como 'arte real' e, portanto, merecem proteção. As pessoas podem facilmente comprar uma reimpressão de O mundo Perdido -- um romance de Sir Arthur Conan Doyle que não é particularmente popular -- mas se eles quiserem um cópia do primeiro Fábrica de runas , eles devem estar preparados para desembolsar $ 70. Essa falta de acesso não se deve ao custo e à demanda, mas sim a uma atitude de anti-intelectualismo direcionada aos videogames em geral. Não vale a pena preservá-los porque não são 'arte de verdade'.
Há todo um comentário social a ser feito sobre por que é uma má ideia alguém que não seja o consumidor decidir o que é e o que não é arte real. A arte é sobre a conexão entre o criador e seu público, e os videogames não são exceção a isso. Um desenvolvedor de jogos é tanto um artista quanto um músico ou roteirista.
Final Fantasy VII é o exemplo perfeito de como portas e remakes devem ser aplicados a títulos mais antigos, e é uma sorte receber esse tratamento devido ao quão amado é. Quando se trata de preservar a história dos jogos, as preferências não devem ter tanta influência quanto têm. Para cada videogame medíocre ou ruim que existe, há pelo menos uma pessoa que é um grande fã dele. Cada videogame serve como um ponto único na linha da história da arte e, mesmo que os ports não gerem tanto dinheiro, os jogos nos quais eles se baseiam merecem atingir o público moderno.
Parece ridículo sugerir que os editores devam parar de imprimir Shakespeare só porque é antigo, e deve soar igualmente estranho sugerir a mesma coisa para videogames. Os colecionadores não devem ser as únicas pessoas com acesso a títulos mais antigos, e esse acesso também não deve ser impedido por uma enorme disparidade de riqueza. É obviamente mais barato reimprimir um livro do que portar um videogame, mas o fato é que a cultura em torno dos jogos deve mudar de forma a tornar a preservação do jogo um imperativo, e não apenas um empreendimento comercial.
