Roger Craig Smith tem muitas vozes em sua cabeça, mas tudo bem. Depois de anos trabalhando como comediante de stand-up, Smith fez a transição para o mundo da dublagem e se juntou ao grupo de super-heróis como Capitão América em ambos 'Ultimate Spider-Man' e 'Marvel's Avengers Assemble,' bem como Bruce Wayne e Batman em 'Batman: Origens de Arkham' que chega às lojas em 25 de outubro.
Mas esses não são os únicos créditos impressionantes para o nome de Smith. Antes de interpretar dois dos maiores heróis do mercado, Smith desempenhou todos os tipos de papéis em videogames, desenhos animados, anime e até mesmo substituição automática de diálogos, mais conhecida como ADR. Você pode conhecê-lo como Chris Redfield nos jogos 'Resident Evil', Ezio da franquia 'Assassin's Creed', Sonic the Hedgehog ou várias vozes nas versões americanas de 'Naruto' e 'Bleach'.
A CBR News recentemente teve a oportunidade de falar com Smith em conjunto com 'Game Over', o episódio mais recente de 'Ultimate Spider-Man' no Disney XD. Esta edição em particular mostra o Homem-Aranha se unindo ao Capitão América e Wolverine para enfrentar uma versão mais jovem e mais voltada para videogames do clássico vilão da Marvel Arcade. Smith falou sobre tudo, desde sua transição para o trabalho de locução, o desenvolvimento da voz do Capitão América e o quanto pode ser divertido durante as sessões de gravação.
CBR News: Antes de começar seu trabalho como Capitão América em 'Ultimate Spider-Man' e 'Avengers Assemble', estou curioso, o que o fez querer entrar no mundo da dublagem em primeiro lugar?
cerveja açucarada de seis pontos
Roger Craig Smith: Acho que foram meus próprios fracassos como comediante de stand-up. [ Risos ] Essa seria a boa resposta. Eu estava fazendo comédia stand-up antes, durante e depois da faculdade por 6 ou 7 anos. Eu estava interpretando personagens e vozes em minha atuação e comecei a ouvir periodicamente mais pessoas perguntando: 'Ei, quem representa você na dublagem?' ou 'Você já pensou em fazer a narração?' Comecei a ouvir mais sobre isso e menos sobre, 'Ei, onde você vai apresentar sua maravilhosa comédia stand-up?'
Isso nunca esteve realmente no meu radar, eu sempre fui um idiota e fazia vozes e mímica idiotas quando criança, mas [não examinei] até começar a ficar em pé e ouvir profissionais da indústria dizendo: 'Ei, você deveria dar uma olhada nisso. Isso é algo em que você pode encontrar algum trabalho. '
Eu finalmente estava fazendo um teste para o Festival de Comédia de Aspen e a mulher que estava lá para criticar os convidados depois de nossa apresentação desceu a linha de todos os quadrinhos que estavam lá naquela noite, chegou até mim e disse: 'Quem representa você para o trabalho de voz ? ' Eu disse, 'Tudo bem, eu vou pesquisar isso.' Pesquisei algumas coisas no Google naquela época, fiz algumas aulas em Burbank e comecei a bater na calçada em Orange County, minha casa. Eu me apaixonei por isso. Foi a mistura perfeita de stand-up, roteiro - que foi minha especialização na faculdade - e performance. Assim que o telefone começou a tocar mais para a narração do que para o stand-up, eu disse: 'É aqui que eu quero estar'.
Você já atuou em tudo, desde anime, dublagem de 'Bleach' e 'Naruto', a fazer videogames como 'Batman: Arkham Asylum' e desenhos animados como 'Ultimate Spider-Man.' Que desafios diferentes esses tipos de empregos oferecem?
Com Anime, você tem algo que já foi animado, então é uma espécie de localização. Temos que estar conscientes de combinar abas de boca e aperfeiçoar uma performance em uma linguagem diferente daquela para a qual foi originalmente planejado. Não há muita liberdade em termos do que você pode fazer com a performance. Você está bastante preso a tudo o que o ator da linguagem original fez e os animadores cronometraram.
É muito mais uma abordagem técnica e clínica com Anime do que com ADR. Normalmente, se você estiver fazendo ADR para algo que já gravou, é um pouco mais fácil aperfeiçoar uma execução porque você executou as falas originais.
Os videogames oferecem a maior diferença apenas porque, com uma série ou filme com script, você tem a oportunidade de saber o que os escritores pretendem e como será animado. Você tem uma estrutura para que as sessões possam ser muito controladas. Com os videogames, como muito do que acontece em um jogo envolve o jogador levando a história adiante ou conduzindo toda a ação, você deve cobrir todas as variáveis que podem entrar em um personagem de videogame durante o jogo. Portanto, há muito mais trabalho em termos de cobrir todos os grunhidos, esforços e ações que o jogador deseja que seu personagem faça.
Na minha opinião, às vezes não há muita margem de manobra para improvisar ou improvisar com videogames porque você tem um enredo tão complicado que precisa ter certeza de que está cobrindo todas as suas bases. É interessante ver como os escritores trabalham em videogames. É quase como um mapa gigante que eles têm que traçar e ter certeza de que seu personagem não está dizendo algo que não faria sentido dada a linha do tempo das coisas.
Há muito mais cobertura necessária para os videogames, ao passo que com 'Marvel's Avengers Assemble' é como um jogo de rádio gigante. Gravamos como um elenco coletivo e é muito divertido porque podemos nos alimentar da energia um do outro como resultado disso. Com os videogames, ficamos muito isolados em um estande sozinhos. É raro você ter a chance de trabalhar com outro ator. Não é menos divertido, mas há algo a ser dito quando você pode estar com seus colegas de elenco em um show. Há uma energia intangível que pode ser capturada por meio das performances. Estamos genuinamente nos alimentando da energia um do outro.
Antes de fazer o teste para o papel de Capitão Americano, você tinha uma ideia de como o personagem deveria soar ou isso se desenvolveu durante o processo?
Se eu entrar com uma noção pré-concebida bastante rígida do que vou fazer por esse personagem ou o que eu sinto que ele deveria ser, nove em cada dez vezes, vou ser encerrado pelo diretor, o escritor, o produtor, quem quer que esteja lá. Não sei necessariamente o que os criativos envolvidos têm quanto à intenção desse personagem nessa versão do que quer que seja que estamos fazendo.
Tem havido versões de LEGO dessas coisas, mais abordagens de desenho animado, coisas que são distorcidas para um público mais jovem e para um público mais velho, então tento entrar o mais cego possível e dizer: 'Tudo bem, o que queremos esta versão de Capitão América para soar como? O que queremos fazer com esta versão do herói? ' Às vezes, eles dirão que querem capturar uma performance anterior feita por um ator na câmera ou voltar para uma abordagem mais clássica.
São eles que dão o feedback sobre o que querem fazer e a partir daí vou jogar algo contra a parede e ver se gruda. É uma coisa muito colaborativa chegar a uma versão do personagem que vamos trabalhar. Não costumo fazer uma tonelada de pesquisas porque não quero pensar demais nisso. Quero entrar no estande e o diretor e quem está trabalhando com os criativos da empresa me contar a vibe, a faixa etária e a forma de entrega. Todos nós trabalhamos muito próximos uns dos outros para criar esse personagem. Não sou eu entrando e dizendo, 'Eu fiz minha pesquisa e, portanto, esta é a versão do Capitão América que todos vocês receberão.' Ninguém que eu conheço tem esse luxo. Todos nós trabalhamos juntos para criar esses personagens.
Você se lembra de alguns dos principais elementos vocais que eles realmente queriam descobrir quando se tratava dessa versão do Capitão América?
[Diretor de elenco] Collette Sunderman e eu nos concentramos em uma abordagem de direção, tanto quanto a vibe que queríamos obter de Cap. Acho que ela chamou de 'punhos na cintura', onde é aquela pose militar heróica do cara com os punhos na cintura. Foi assim que começamos a orientar Cap. Não queríamos que essa versão do Cap soasse muito contemporânea. Mesmo sendo uma série animada, não queríamos que ele soasse como se fosse dos anos 2000. Queríamos enfatizar o fato de que ele é de uma época diferente. Dito isso, não queríamos que ele soasse tão afetado e tenso que as pessoas não se identificassem com ele ou que soasse como alguém que não consegue se divertir com seus colegas, como Hawkeye e o sarcástico Iron Homem.
Se estou começando a parecer um pouco relaxado demais na leitura, Collette dirá: 'Ei, lembre-se, com os punhos na cintura neste aqui.' Portanto, ultrapassamos o limite entre quando ele é aquele líder heróico e quando ele está apenas se divertindo como membro da equipe. Parece engraçado quando você diz um tipo de voz ou abordagem em particular porque era mais uma abordagem física. Vou literalmente colocar meus punhos nos quadris. Ele projeta seu peito como um adesivo Compre títulos de guerra dos anos 40. Ele é definitivamente um membro dos Vingadores, mas ele sempre tem uma abordagem diferente da maioria dos outros caras. É daí que transparece seu treinamento militar e sua formação militar. Também acho que é aí que entra aquela era passada de integridade e de fazer as coisas de acordo com o livro. Ele está sempre fundamentado nisso, mas também está sempre disposto a deixar que outros trabalhem com ele.
É interessante vê-lo com heróis mais jovens em ambos os programas. Como você aborda a relação entre o Capitão América e o Homem-Aranha?
Acho que Cap está sempre procurando o que há de bom na maioria das pessoas, com exceção de Red Skull. Acho que o Cap está sempre procurando ver os ativos de uma pessoa, o que ela traz para uma equipe. Acho que ele também gosta muito de passar seu conhecimento e treinamento e ajudar os outros a encontrar uma maneira melhor de fazer as coisas. É por isso que ele está sempre dificultando o treinamento de todos. O treinamento é tudo para ele.
Em Homem-Aranha, ele reconhece muito talento, embora haja alguma bravata e um pequeno elemento de correr muito cedo e não pensar nas coisas tanto quanto Cap poderia perceber. Ele está muito familiarizado com a maneira como olha para Tony Stark. Ele tende a pensar que Tony tem um pouco de ego que o conduz mais do que qualquer outra coisa.
Mas com o Homem-Aranha, Cap olha para qualquer oportunidade de enfrentar um jovem membro da equipe, não diferente de 'Avengers Assemble' como ele faz com Falcon. Ele olha para todos esses caras, vê quais aspectos eles trazem, o que os torna especiais e talvez os oriente de uma forma que aprimore suas habilidades. Ele olha para isso como se fosse um possível mentor e está ansioso para dar uma chance ao Homem-Aranha. Essa é a natureza inerente de Cap, ele está sempre tentando encontrar o lado bom das coisas e o lado positivo de alguma coisa e [descobrir] como trazer as forças de todos para a mesa para alcançar a vitória. Seu relacionamento com o Homem-Aranha não é diferente. Talvez ele possa ajudá-lo a encontrar uma abordagem diferente que o leve a mais sucesso em sua busca.
Você faz o Capitão América para duas séries diferentes que se passam no mesmo universo. Você tem uma abordagem diferente entre os dois shows?
Não cabe a mim decidir se vou alterar algum tipo de entrega. Acho que podemos brincar um pouco mais com a diversão que você encontra em 'Ultimate Spider-Man', mas, dito isso, tivemos episódios com 'Marvel's Avengers Assemble' que se prestam a um pouco mais de aquela camaradagem e aquela relação fraterna entre todos os membros dos Vingadores.
Parece chato levar isso para um elemento de trabalho, mas é onde eu confio tanto nos criativos que estão envolvidos com o show. É por isso que confio no diretor, nos escritores e em todos os envolvidos para dizer: 'Esta é a vibe que queremos seguir.' Não sei se há muita diferença. Com esta versão de Cap, estamos apenas tentando obter aquela figura de autoridade 'punhos na cintura', mas não queremos que ele seja um pau na lama. Quando ele trata de super-heróis mais jovens, como faz com o Homem-Aranha, acho que há um pouco mais de 'Isso mesmo, pessoal. Eu sei quem eu sou. Sou o Capitão América. ' Ele gosta de estar nessa posição não tanto de autoridade, mas de respeito. Ele adora isso um pouco mais em 'Ultimate Spider-Man' do que em 'Avengers Assemble', porque ele está trabalhando muito mais próximo de seus contemporâneos.
Novamente, eu não fico pensando, 'Esta é a versão' Ultimate Spider-Man 'de Cap versus a versão' Avengers Assemble 'de Cap.' Eu entro e trabalho bem de perto com todos por trás do vidro. Muitas vezes eu não sei o que vamos fazer ou qual é a vibe ou se esse episódio está configurando outra coisa. Costumo confiar apenas nas pessoas que sabem muito mais sobre esta série do que eu.
E sobre o clima e a vibração das sessões de gravação reais? 'Ultimate Spider-Man' tem um elenco um pouco mais jovem. Isso muda as sessões?
É extenuante. Nenhum de nós se dá bem. Nenhum de nós pode suportar um ao outro. É um ambiente de trabalho hostil. [ Risos ] Não, entre os dois shows é uma explosão. Tivemos elementos em que Drake [Bell, que dá voz ao Homem-Aranha] vem e se junta a nós em 'Avengers Assemble' e vice-versa. É muito divertido.
É a realização de um sonho, conseguir retratar um super-herói de forma animada que você cresceu conhecendo e amando todos esses tipos de programas. Ser um adulto sentado em uma sala com um bando de outros adultos de idades variadas e todos tendo esse trabalho estúpido é demais.
Eu não acho que haja qualquer tipo de dinâmica diferente entre 'Avengers Assemble' e 'Ultimate Spider-Man' porque todos na sala inerentemente sabem que este é um sonho que se tornou realidade. Estar atrás do microfone e dar voz a esses personagens icônicos é uma honra. Como você tem um dia ruim? Qualquer um que traz uma vibração ruim para uma situação como essa está prestando um péssimo serviço a si mesmo e a todos os outros na sala, porque é muito divertido. A escrita é fenomenal e as sessões funcionam como uma gigantesca peça de rádio. Somos todos idiotas, então nos divertimos muito realizando o trabalho.
Não, eu não acho que haja uma diferença em termos de vibe. Posso estar gravando com alguém que pode ser mais jovem, mas acho que todos na sala têm uma mentalidade coletiva de cerca de 10 anos. Não importa se você está na casa dos 40, 50, adolescente ou 20, todos aí reconhecem como esta é uma grande oportunidade, trazer super-heróis icônicos à vida. Todos nós nos divertimos muito.
Esse parece ser um tema comum no mundo da narração, que a maioria dos atores e atrizes tem uma noção de como seus trabalhos são legais e divertidos, o que pode não existir tanto no mundo das câmeras.
Nós amamos a pergunta como dubladores, 'Você já pensou em fazer alguma atuação de verdade?' É sempre tão engraçado. Como você se leva a sério? Estou muito longe de ser a personificação física de qualquer um dos personagens que retratei. Sou baixo, estou com o cabelo grisalho, estou tão longe do Capitão América quanto você pode estar fisicamente, mas sou capaz de retratá-lo vocalmente.
Acho que todo mundo lá reconhece o quão incrível [o trabalho é]. Você aparece para um trabalho em que está prestes a latir na frente de um microfone por algumas horas. Então, algumas pessoas incrivelmente talentosas irão pegar esse áudio, animar esse personagem, pegar sua performance e transformá-la em algo incrível e você está pronto para o passeio. Como você desenvolve um ego ou traz essa vibração?
Estou impressionado com o mundo da câmera, que pode ser muito cruel. Eu acho que é porque você tem que ser tudo para esse personagem, o vocal, a estética, a personificação física do personagem, enquanto eu sou apenas a voz. Não preciso ser o Cap pulando pela sala fazendo acrobacias. Estou de short e camiseta em frente a um microfone e meu eu idiota consegue retratar esse super-herói icônico e incrível. Não tenho nenhum desejo de fazer nada no mundo das câmeras e me considero imensamente sortudo por chamar de amigos todas as pessoas com quem trabalho e simplesmente fazer parte deste lado do negócio é um sonho que se torna realidade. Estamos todos muito felizes pelo sucesso uns dos outros. Nove em cada dez vezes, vemos as mesmas pessoas nas audições. Você pode ir embora pensando, 'Eu fui péssimo nisso, mas graças a Deus Travis [Willingham] reservou esse papel. Ou Troy [Baker], ou Laura [Bailey], 'ou qualquer uma das pessoas envolvidas.
'Ultimate Spider-Man' e 'Marvel's Avengers Assemble' vão ao ar no Disney XD, enquanto 'Batman: Arkham Origins' estreia em 25 de outubro.
