O gênero RPG de videogames evoluiu rapidamente nos últimos anos. Os desenvolvedores de jogos - especialmente na comunidade independente - tornaram-se incrivelmente criativos com a fórmula tradicional de RPG, criando títulos únicos e bizarros para aclamação da crítica. Seja por meio de estilos de arte de nicho, trilhas sonoras icônicas ou histórias metaficcionais, o RPG moderno costuma ser muito mais impressionante do que seus predecessores jamais previram que o gênero poderia se tornar.
Desses RPGs modernos, há vários que capitalizam um tipo específico de história, aquela que quebra a quarta parede para se comunicar diretamente com o jogador. Às vezes, os personagens desses jogos são informados de que são fictícios e falam com o jogador como sua própria entidade. É por meio desse tipo de história que a moralidade de um jogador é colocada sob os holofotes, e a linha entre realidade e ficção é borrada.
10/10 One Shot trata o jogador como o deus de seu universo
Há muito mais no jogo indie Um disparo do que é apresentado pela primeira vez. O que inicialmente parece uma aventura simples e alegre rapidamente se torna uma história muito mais sombria e complicada sobre um mundo moribundo, uma entidade corrompida e um difícil dilema moral. Ah, e os jogadores só recebem 'uma chance' para fazer isso.
Um dos melhores aspectos de Um disparo é a maneira como sua história interage com o jogador. Enquanto o jogador controla as ações do personagem Niko, o próprio Niko se dirige diretamente ao jogador em vários momentos do jogo. Referindo-se ao jogador como 'deus', Niko - e outra entidade mais sinistra - fala com o jogador, pedindo conselhos e referindo-se a mecânicas fora de seu conhecimento no universo.
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9/10 Deadpool sabe que está em um videogame o tempo todo
Faz sentido que a adaptação do videogame de Deadpool incorpore o mesmo meta-humor e mecânica de quebra da quarta parede como o resto da franquia. O video game Piscina morta não é exceção à apresentação usual de Deadpool e incorpora cenários hilários e ridículos para o anti-herói titular encontrar.
Ao longo do jogo, Deadpool não apenas se dirige diretamente ao narrador, mas também interage com o jogador e responde às suas decisões. Deadpool sabe que está em um videogame, mas o enredo do jogo em si gira em torno da criação do jogo de uma maneira complexa e meta. O jogador é seu próprio personagem dentro da história do jogo, e Deadpool não perde tempo em insultá-lo por todo e qualquer erro que comete.
8/10 Doki Doki Clube de Literatura! Altera seus arquivos salvos para manipular o jogador
O fenômeno do hit Doki Doki Clube de Literatura! pode parecer um simulador de namoro alegre, mas na verdade é um jogo de terror psicológico sombrio e complicado. Ao longo da história, o jogador aprende lentamente que alguns dos personagens sabem que estão em um videogame e estão usando o simulador para falar e desenvolver um relacionamento direto com o jogador.
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Os personagens autoconscientes dentro Doki Doki Clube de Literatura!, em um esforço desesperado para forçar o jogador a se apaixonar por eles, manipule o código e os arquivos do jogo ao longo da história. Outros personagens são apagados dos dados do jogo, os arquivos salvos são corrompidos e o nome real do jogador é usado para quebrar a quarta parede em várias ocasiões.
7/10 O final de Mother 3 é ambíguo e autoconsciente
o Mãe série - também conhecido como o Terrestre franquia fora do Japão - é famosa por sua visão única do gênero RPG, bem como por seu meta-humor e tramas bizarras. Enquanto todos os três Mãe os títulos incluem momentos de quebra da quarta parede, mãe 3 tem as conversas mais diretas e significativas da série entre seus personagens e o próprio jogador.
O enredo de mãe 3 é complicado, incluindo vários elementos, como viagem no tempo e manipulação de memória. Não está claro se o final do jogo tem um final bom ou ruim, e os personagens, incluindo o protagonista Lucas, explicam o que acham que aconteceu após a batalha final e se despedem diretamente do jogador.
6/10 Spec Ops: The Line chama o jogador para celebrar a violência ficcional
A décima e última parcela do Operações Especiais franquia, Operações Especiais: A Linha , é um de seus títulos mais ambiciosos e únicos. Apesar de se tornar um fracasso comercial após seu lançamento atrasado, o jogo ganhou um grande culto de seguidores e foi elogiado por sua história e temas sombrios.
Operações Especiais: A Linha é um comentário poderoso sobre os horrores da guerra , o custo de ser um herói e as consequências de ações difíceis. O jogador testemunha a deterioração da sanidade dos personagens lentamente ao longo da trama, e as telas de carregamento do jogo passam de dicas e conselhos úteis para repreender as ações do jogador e acusá-los de tratar a violência e o assassinato como entretenimento.
5/10 Melissa Heart é sobre um simulador de namoro vingativo AI
Melissa Coração é um romance visual de tecnologia retrô disponível no Itch.io, com uma premissa única e um tema inteligente. Inicialmente apresentado como um simulador de namoro por meio de um computador digital Apple II, a personagem principal do jogo, Melissa, rapidamente se revela uma IA assassina e manipuladora que busca vingança contra os humanos por tratá-la como um jogo fictício.
O jogador recebe várias opções de diálogo para se comunicar com Melissa durante uma série de 'encontros', mas a atitude de Melissa muda lentamente conforme o jogo se aproxima do final. Não querendo ser abandonada ou esquecida, Melissa implora diretamente ao jogador antes de ameaçá-lo com a dominação e destruição do mundo.
4/10 NieR: Automata requer várias jogadas diferentes para ser concluído
A segunda e mais recente parcela de da Square Enix NieR franquia, NieR: Automata , é considerado um título muito mais impactante e visualmente envolvente do que seu antecessor. A história é complexa, exigindo várias jogadas e arquivos salvos para ser concluída, e aborda a narrativa ficcional do jogo como algo afetado por forças fora do universo, como o próprio jogador.
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Depois de completar o jogo várias vezes, da perspectiva de diferentes personagens e com vários 'finais' alternativos, o papel do jogador na história é abordado diretamente. A existência do próprio arquivo salvo do jogo é fundamental para o destino do universo do jogo, e manipular ou destruir totalmente o arquivo salvo tem um impacto direto no final da história.
3/10 Pony Island permite que o jogador reprograme seu código
A apresentação inicial de Ilha dos pôneis é enganoso. O que parece ser um gabinete de fliperama de inspiração retrô rapidamente se torna uma aventura metaficcional de apontar e clicar, com o jogo revelado como possuído pelo próprio Lúcifer e habitado pelas almas de inúmeros outros jogadores anteriores.
Para progredir no jogo e libertar as almas presas em Ilha dos pôneis código, o jogador tem que 'reprogramar' o jogo e se permitir trapacear e contornar os desafios impossíveis de Lúcifer. Auxiliado por uma das almas aprisionadas, o jogador recebe portais para os arquivos principais do jogo e pode interagir com os personagens por meio da própria programação.
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2/10 Undertale quer que o jogador trate seus personagens como pessoas reais
Um dos RPGs indie mais famosos é Undertale , uma história de 8 bits sobre um humano caído e um reino subterrâneo de monstros. o jogo é famoso por seus múltiplos finais , e frequentemente implora diretamente ao jogador para considerar suas ações e tratar os personagens do jogo como pessoas reais.
Nem todo personagem em Undertale está ciente de que são fictícios, mas os que são, geralmente falam diretamente com o jogador. Se o jogador escolher matar os inimigos durante o jogo, vários personagens implorarão a eles que mostrem misericórdia. Se o jogador estender a misericórdia, o antagonista do jogo tentará impedir que o jogador termine o jogo, na tentativa de 'salvar' o fim do universo após os créditos do jogo.
1/10 Deltarune tenta convencer o jogador de que suas escolhas não importam
A sequela em curso para Undertale , intitulado runa delta , é igualmente metaficcional em sua narrativa e narrativa. A história até agora se desvia de seu antecessor, limitando a quantidade de interação entre o jogador e os personagens do jogo, mas a abertura do primeiro capítulo tem uma sequência única que sugere que o jogador ainda está diretamente envolvido nos eventos do jogo.
O começo de runa delta coloca o jogador em um estranho menu de criação de personagem, permitindo-lhe 'construir um corpo' e fazendo perguntas pessoais inquietantes e muitas vezes ridículas. Depois que o jogador cria seu avatar, no entanto, o jogo joga o arquivo fora, alegando que o jogador não tem agência nos eventos que virão.
