A contagem regressiva termina com os três últimos artistas que você votou como seus favoritos de todos os tempos (de cerca de 1.023 cédulas, com 10 pontos para votos de primeiro lugar, 9 pontos para votos de segundo lugar, etc.).
3. John Byrne – 3049 pontos (62 votos de primeiro lugar)
Depois de iniciar sua carreira na Charlton Comics, John Byrne rapidamente mudou-se para a Marvel e logo estava trabalhando para a Marvel em uma variedade de quadrinhos, incluindo passagens notáveis em Punho de Ferro e Equipe Marvel (ambos com o escritor Chris Claremont), bem como outros títulos. Suas habilidades como artista lhe renderam tarefas maiores e mais importantes, incluindo Vingadores e a Os quatro fantásticos . Olhando para trás, porém, sua passagem pelo X-Men é provavelmente sua corrida mais lembrada, em termos de arte. Byrne assumiu o lugar de Dave Cockrum como o artista da série e permaneceu por mais de 30 edições, tornando-se um plotter da série com o escritor Chris Claremont.
As habilidades de Byrne como artista eram muitas, pois seu melhor atributo era sua capacidade de contar histórias (que eventualmente se traduziu em ele mesmo traçando as histórias), mas mesmo sendo capaz de contar uma história tão bem, sua arte era capaz de ser dinâmica E se destacam do ponto de vista do design. Pegue a lendária página final de X-Men # 132, que impressiona o leitor em todos esses três níveis (ótima narrativa, extremamente dinâmica e um design de página ousado e poderoso) ...
Depois de deixar o X-Men , Byrne começou a escrever E desenhar o Os quatro fantásticos , onde experimentou técnicas de storytelling, como uma edição que foi contada inteiramente em formato paisagem!
Ele também lançou Voo Alfa para a Marvel (personagens que Byrne havia criado para uma edição da X-Men ). Durante meados dos anos 80, Byrne deixou a Marvel para reiniciar a linha de quadrinhos do Superman para a DC.
Depois de uma série de questões de Super homen (Byrne estava escrevendo e desenhando dois títulos do Superman por um bom tempo), Byrne deixou a série e voltou para a Marvel. Desde então, Byrne trabalhou em vários projetos para ambas as empresas. Ele também trabalhou em quadrinhos independentes, como o Próximos homens .
Sua última história em quadrinhos regular estava fazendo vários projetos para a IDW, incluindo muitos Jornada nas Estrelas arte, um retorno do Próximos homens e uma série de minisséries únicas (IDW basicamente deu a Byrne liberdade para experimentar novas ideias, como um Jornada nas Estrelas série onde Byrne contou novas histórias usando screencaps da série original).
De uma dessas séries, uma minissérie de 2011 sobre um espião durante a Guerra Fria (chamada, apropriadamente, de Guerra Fria ), aqui está uma ótima sequência sem palavras da primeira edição (eu gosto de usar esta para apontar que a narrativa de Byrne continuou a ser ótima muito tempo depois que ele parou de trabalhar para a DC e a Marvel)...
cerveja imperial costa rica
Isso aí é uma ótima narrativa. É como uma master class em arte sequencial. Mais recentemente, fora das comissões, Byrne estava fazendo uma série não oficial continuando sua série original dos X-Men chamada X-Men: Senão.
2. Jack Kirby – 3663 pontos (126 votos de primeiro lugar)
Jack Kirby (nascido Jacob Kurtzberg) invadiu os quadrinhos nos primórdios do meio. Ele trabalhou em vários lugares, até mesmo tentando ser um animador (ele odiava fazer animação. Ele comparou isso a trabalhar em uma fábrica como seu pai fez antes dele) antes de finalmente ter uma chance de trabalhar para uma embalagem de quadrinhos estúdio dirigido por Will Eisner e Jerry Iger. Os estúdios de embalagem de quadrinhos criariam histórias em quadrinhos e venderiam quadrinhos completos para editores que simplesmente imprimiriam o produto final. Naquela época, era tradicional para os artistas que desenhavam mais páginas (como o próprio Eisner) usar nomes diferentes para seus diferentes trabalhos, pois isso permitiria que eles aparecessem como se tivessem mais artistas trabalhando para eles do que realmente tinham. Foi quando o nome 'Jack Kirby' nasceu. Kirby finalmente começou a trabalhar diretamente para uma das empresas de quadrinhos para as quais Eisner e Iger forneciam obras de arte. Enquanto trabalhava naquela pequena empresa, ele primeiro trabalhou com um editor chamado Joe Simon. Simon adorava o trabalho de Kirby e quando Simon foi nomeado editor-chefe de outra nova empresa de quadrinhos, Timely Comics (o proprietário Martin Goodman havia contratado Simon de um estúdio de embalagem diferente para o qual Simon também trabalhava), ele trouxe Kirby para a Timely.
Kirby e Joe Simon formaram uma parceria que durou mais de uma década. Eles criaram o personagem clássico Capitão América para a Timely Comics. Aqui estão algumas páginas desenhadas por Kirby da terceira edição da série...
Kirby e Simon foram uma das poucas equipes criativas 'superstars' da época, e depois que Timely falhou em cuidar deles ao renegar um acordo de participação nos lucros que Goodman havia feito com eles, eles assinaram um acordo lucrativo com a DC Comics. produzindo uma série de quadrinhos populares para eles, incluindo os Boy Commandos, que rapidamente se tornou um dos livros mais populares da DC Comics da época (por um tempo lá, foi Superman, Batman e Boy Commandos nessa ordem).
A Segunda Guerra Mundial interrompeu seu sucesso inicial e, depois que Kirby voltou da guerra, ele e Simon deixaram os quadrinhos de super-heróis (que estavam um pouco em declínio) e começaram a trabalhar em quadrinhos em muitos gêneros diferentes. Juntos, eles basicamente criaram a história em quadrinhos de romance.
Eles também fizeram quadrinhos de terror, quadrinhos de crime, quadrinhos de faroeste, praticamente tudo para várias empresas de quadrinhos diferentes. Eles formaram seu próprio estúdio, com outros artistas também trabalhando para eles. Eles até tentaram criar sua própria empresa de quadrinhos, mas aconteceu quando os quadrinhos estavam em um período de seca devido à propaganda anti-quadrinhos de Fredric Wertham (que alegou que os quadrinhos causavam delinquência juvenil).
deku e uraraka ficam juntos
Eventualmente, depois que a empresa faliu e os outros trabalhos de Simon e Kirby começaram a secar um pouco, a dupla decidiu se separar para trabalhar por conta própria. Kirby trabalhou um pouco para a DC Comics, incluindo a introdução dos Desafiadores do Desconhecido, mas acabou voltando para a Timely Comics, agora conhecida como Atlas, e em breve conhecida como Marvel.
Kirby fazia parte de uma pequena equipe de artistas que trabalhava na empresa, e o editor-chefe e escritor principal Stan Lee deu a Kirby muita responsabilidade pela forma como as histórias eram contadas na Atlas (Lee repassava um enredo básico com Kirby, Kirby então desenhava a história e Lee adicionava diálogo à história finalizada - eventualmente, Kirby nem precisava de um enredo de Lee. Honestamente, mesmo assim que ele chegou à Marvel, Kirby ocasionalmente estava apenas fazendo histórias por conta própria) .
No início dos anos 1960, depois que a DC estava começando a ver muito sucesso com seus renascimentos de super-heróis, a Marvel voltou aos super-heróis, e Kirby e Lee criaram quase todos eles, sendo o mais notável o primeiro grande quadrinho de super-heróis da Marvel, o Os quatro fantásticos .
Enquanto estava lá, Kirby desenhou alguns dos maiores momentos da história dos quadrinhos, desde o momento em que o Quarteto Fantástico viu Galactus pela primeira vez...
para a formação dos Vingadores...
ao Doutor Destino roubando o Poder Cósmico...
Kirby estava em tudo durante a década de 1960.
quando uma peça fica boa
Gostava particularmente de trabalhar Thor , e aqui estão dois de seus melhores Thor páginas, de Thor #130...
WOW, o poder nessas páginas é de cair o queixo!
No final da década, porém, Kirby estava descontente com a Marvel. Pelo menos parte do motivo de sua infelicidade era que ele sentia que não estava recebendo crédito suficiente pelo trabalho que estava fazendo (em Os quatro fantásticos , por exemplo, Kirby estava literalmente planejando o próprio livro, apenas Lee mudaria as coisas enquanto ele estava escrevendo as edições, forçando Kirby a refazer edições futuras - um exemplo notável foi a criação do ser que mais tarde seria conhecido como Adam Warlock . Kirby fez com que os cientistas que criaram o ser então conhecido como 'Ele' fossem objetivistas, que ficaram chocados ao ver que seu 'homem perfeito' os achava deficientes. Lee apenas decidiu torná-los cientistas malvados genéricos). Outra razão foi que Kirby não gostou do fato de não receber incentivos financeiros para os vários personagens que ele havia criado para a Marvel. No final da década de 1960, os personagens já haviam sido adaptados em vários programas de televisão animados e Kirby não recebeu um centavo dessas vendas.
Seja qual for o motivo exato de sua saída, Kirby se separou da Marvel e assinou um acordo com a DC Comics (o acordo, infelizmente, não foi muito mais lucrativo do que seu acordo com a Marvel), onde ele criou vários personagens importantes para eles, incluindo o Quarto Linha mundial de quadrinhos. Aqui estão alguns exemplos impressionantes de sua arte do Quarto Mundo também (uma das páginas está incluída quase exclusivamente porque tem literalmente Kirby krackle!)...
d gray man hallow 2ª temporada
Em última análise, Kirby também azedou na DC (novamente, todos os mesmos problemas que ele teve com a Marvel também estavam presentes na DC), e na verdade voltou para a Marvel pelo resto da década de 1970, embora tenha recebido o liberdade para basicamente fazer o que quisesse com os títulos que lhe foram dados ( Capitão América , Pantera negra e suas próprias criações, o Eternos e Dinossauro Diabo , etc). Ele escreveu e desenhou esses títulos.
Ele deixou os quadrinhos por um tempo no início dos anos 1980 para trabalhar em animação (a animação era finalmente um campo que realmente respeitava os grandes talentos de Kirby). Também na década de 1980, ele faria alguns trabalhos de propriedade do criador para a Pacific Comics e outros lugares (o que era um grande negócio na época). realmente tentou compensar o tratamento anterior de Kirby, fazendo de tudo para dar a ele novos incentivos financeiros desta vez, já que Paul Levitz e Dick Giordano queriam ajudar os grandes nomes do passado).
Seus últimos grandes quadrinhos foram publicados pela Topps Comics no início dos anos 1990, bem como Força Fantasma (que a Image Comics acabou lançando), antes de Kirby falecer em 1994.
1. George Pérez – 3684 pontos (133 votos de primeiro lugar)
George Pérez começou a trabalhar na Marvel Comics em meados dos anos 70 em alguns títulos diferentes e de nível inferior. Eventualmente, suas habilidades o levaram a grandes títulos, como Os quatro fantásticos e a Vingadores . Logo de cara, as habilidades de contar histórias de Pérez eram excelentes, mas em termos de estilo, ele parecia estar se esforçando um pouco demais para desenhar como uma espécie de 'estilo de casa' da Marvel.
Confira estas páginas de Pérez de Vingadores #143 (feito por Sam Grainger)...
São definitivamente boas páginas, mas é quase difícil ver o Pérez nelas. Isso provavelmente teve muito a ver com Pérez tentando cumprir prazos também.
Avance menos de vinte edições depois, e agora você vê o Pérez que todos conhecemos e amamos, com as linhas detalhadas e os intrincados painéis...
nova glarus apple ale
Em 1980, ainda desenhando o Vingadores , Pérez começou a trabalhar para DC Drawing Liga da Justiça da América , tornando-se o primeiro artista a desenhar o Vingadores e a Liga da Justiça !
Enquanto Liga da Justiça foi a cenoura que inicialmente atraiu Pérez para DC, acabou que seu legado seria relançar o Jovens Titãs história em quadrinhos com Marv Wolfman. o Novos Jovens Titãs rapidamente se tornou o livro mais quente da DC, e a arte de Pérez foi claramente uma grande parte desse sucesso. Seu trabalho em suas vidas privadas instantaneamente os humanizou...
Claro, ele também poderia desenhar a ação, se necessário.
Os talentos de Pérez acabaram levando-o para fora do Novos Jovens Titãs , como primeiro ele desenhou o enorme crossover da DC Crise nas Infinitas Terras e logo se convenceu a relançar Mulher Maravilha . Ele desenhou e planejou (e por um tempo também o roteirizou). Perez também escreveu e desenhou Quadrinhos de ação para um feitiço.
No final dos anos 1990, Pérez provou que você PODE voltar para casa quando voltou ao Vingadores para uma corrida aclamada com Kurt Busiek..
Pérez também fez várias séries para a CrossGen, enquanto fazia um JLA/Vingadores cruzamento com Busiek.
Sua última série foi Sirenes para BOOM! Studios em 2014. Ele se aposentou dos quadrinhos em 2019 devido a problemas de saúde. Ele faleceu tragicamente no início deste ano.
